Zawartość

• Do kroku
• Porady
• Ostrzeżenia
• Więcej informacji
• Potrzeby

Harmonizacja może być bardzo trudna. Trzeba wziąć pod uwagę tonację, liczbę partii, wysokość i utwór muzyczny. Ale ten artykuł ma na celu zapewnienie Ci dobrego startu.

Do kroku

1. Dowiedz się o harmonii. Harmonia to połączenie dźwięków, które brzmią jednocześnie, aby uzyskać przyjemny efekt. Termin „harmonia” jest używany, aby wskazać, że pewne nuty brzmią dobrze razem! Melodia składa się z zasadniczych nut, które tworzą podstawową strukturę melodii. Harmonia wymaga co najmniej 2 nut lub głosów i można ją utworzyć z dowolną liczbą dodatkowych nut lub głosów. Większość harmonii jest napisana od 3 do 6 głosować. Niektóre aranżacje składają się nawet z 8 części lub więcej, ale są one rzadkie.
   • Pierwszym krokiem w kierunku harmonizacji jest pełne poznanie melodii, a następnie śpiewanie jej w nieco niższej tonacji, ale nie o oktawę niżej. Jeśli masz kogoś, kto może pomóc, możesz również śpiewać do fortepianu, a następnie przejść do śpiewania i harmonizowania bardziej niezależnie.
   • Kiedy już wyczujesz podstawowy akord 1,3,5-dur - lub akord 1,3,5,7-dur-7 - możesz zacząć harmonizować, śpiewając jedną z nut. 1 to sopran lub solo (sopran solo śpiewa oktawę niżej dla mężczyzny lub kobiety z niskim altem). Im więcej ludzi, tym bogatsza złożona umowa. Gdy już poczujesz podstawowe zasady harmoniczne w danej tonacji, możesz zacząć eksperymentować z innymi nutami w innych, podobnych akordach.
2. Utwórz akord z melodią. Akord to 3 lub więcej nut, które są grane lub śpiewane jednocześnie (w tonach lub „głosach”). Te nuty są często określane jako wariacje trójdźwiękowej triady (interwały 1,3,5) z najbardziej podstawowym akordem harmonizującym, akordem 1,3,5.
3. Wypróbuj najbardziej podstawowe akordy (1-3-5), takie jak „C-E-G”. 1 to „pryma”, po której przenosisz jeden na nutę 3, a trzeci (nuta 2 przesuwa się w górę od pierwszej). Następnie przechodzisz od 3 do 5, albo do piątej (nuta 4 umieszcza się w górę od prymy lub 2 miejsca w górę od tercji). Możesz także stworzyć akord z nutami 1-3-5-7, dodając 7. (septymę) i / lub 1. (prymę) w górę lub w dół oktawy.
4. Ćwicz śpiewanie w harmonii z klawiaturą lub fortepianem. Kiedy grasz na pianinie, istnieją pewne nuty, z którymi możesz wygodnie zharmonizować: zaczynając od gamy C, uderzasz C i śpiewasz w tym samym czasie i w harmonii z prymą, trzecią, którą znajdziesz poprzez ominąć następnej nuty w tym samym kierunku, co nuta oryginalna. To proste, ale na początek.
5. Śpiewaj z nagraną ścieżką muzyczną. Wolniejsze piosenki, takie jak hymny, są łatwiejsze.
6. Spróbuj zaśpiewać trochę wyżej lub niżej. Spróbuj śpiewać wyżej lub niżej, aby brzmiało dobrze.
7. Może to zabrzmieć okropnie, gdy spróbujesz tego po raz pierwszy. Po prostu śpiewaj dalej, trochę wyżej lub niżej niż oryginał, aż zacznie brzmieć dobrze. Jeśli źle to brzmi, nie śpiewasz harmonijnie. Jeśli brzmi dobrze, prawdopodobnie masz harmonię.
8. Harmonizacja jest w dużym stopniu intuicyjna. Dowiesz się, co brzmi dobrze, a co nie, a to dowodzi, że wiesz, które nuty są dobre, a które złe. Po prostu zrób to trochę i spróbuj śpiewać nieco wyższym (lub niższym) tonem. Podczas gry na instrumencie, takim jak gitara lub fortepian, harmonię można znaleźć, grając najpierw śpiewaną nutę, a następnie trzecią nutę skali (w tonacji) utworu, na przykład C (CEG) lub G (GBD ); Zwróć uwagę, że nuta jest zawsze pomijana, ale w wielu klawiszach można oczywiście znaleźć bemasy i krzyżyki, a są to zwykle czarne klawisze fortepianu lub klawiatury.

Porady

• Jeśli chcesz zharmonizować, nie dawaj solowej wokalistce zbyt dużej objętości ani nacisku. Zmiękcz nuty nawet w piosence rockowej, nawet jeśli role są trochę pomieszane.
• Śpiewanie pełnej oktawy powyżej lub poniżej nuty nie jest harmonią; to jest zgodne.
• Musisz to przećwiczyć, aby zrobić to poprawnie. Może to trochę potrwać, ale przy odrobinie praktyki to zrobisz i będziesz się przy tym świetnie bawić!
• Nie myśl za dużo. Jeśli wiesz dużo o skalach, nie myśl o dokładnych nutach, które powinieneś śpiewać. To wszystko odbywa się za pomocą ucha. Najpierw ucho, potem myślenie.
• Dobrze jest, jeśli ty lub akompaniator gracie nuty na pianinie. Możesz wtedy usłyszeć, jak brzmią różne akordy. O wiele łatwiej jest opanować podstawy harmonii, gdy słyszysz dźwięki na fortepianie i próbujesz je zaśpiewać. Następnie spróbuj śpiewać razem z pianinem, a potem idź dalej i śpiewaj w harmonii z kimś innym.
• Oprócz akordów durowych są też akordy mollowe, pomniejszone i rozszerzone, ale to nie jest wprowadzenie do muzyki czy harmonii.
• Tradycyjna dwuczęściowa harmonia zaczyna się od trzeciej lub czwartej lub powyżej i poniżej wokalnej melodii solówki. Dla osób niezaznajomionych z terminologią oznacza to nieco więcej niż oryginał. Lub, jak nauczyła nas Julie Andrews, kiedy śpiewam „do”, nuta harmonizująca brzmi „mi”, „la” lub „so”.
• Upewnij się, że nuty pasują do siebie, zanim spróbujesz zharmonizować. Na przykład, jeśli śpiewacie razem „do” i „tak”, brzmi to przyjemnie. Dowiedz się, które nuty ładnie do siebie pasują, a następnie zobacz, które nuty pojawiają się w Twojej muzyce i połącz je!
• Niech to będzie zabawne. Presja występu jest wystarczająco duża. Jeśli dobrze ćwiczyłeś i dobrze wykonałeś nuty podczas ćwiczeń, to zadziała. Jeśli natkniesz się na jakąś nutę, być może będziesz musiał dokonać pewnych korekt w swojej harmonii lub trochę poćwiczyć przed wykonaniem.
• Jeśli chcesz zaśpiewać ze swoim partnerem, po prostu powiedz „aah” nieco wyżej lub niżej niż drugi i niech ktoś inny zaśpiewa w środku obu nut. W końcu są ze sobą w równowadze i to będzie brzmiało świetnie!
• Nie zniechęcaj się, jeśli nie zrobisz tego na początku. Po prostu śpiewaj dalej, a kiedy w końcu znajdziesz nutę, która pasuje do piosenki, ćwicz ją dalej, a w końcu naturalnie usłyszysz harmonię.

Ostrzeżenia

• Bądź gotów przyjąć konstruktywną krytykę ze strony nauczycieli śpiewu, bez brania jej do siebie. Ktoś, kto naprawdę chce pomóc ci stać się lepszym piosenkarzem, nie jest zainteresowany śmiechem z twoich umiejętności.
• Przed ćwiczeniem jakiejkolwiek formy śpiewu konieczne jest rozgrzanie głosu, aby uniknąć uszkodzenia strun głosowych. W przeciwnym razie może to doprowadzić do długotrwałych uszkodzeń i utraty zdolności do śpiewania. Struny głosowe to mięśnie, tak jak wszystkie inne mięśnie ciała. Tak więc, jak biegacz musi się rozciągnąć przed bieganiem, aby uniknąć bólu i obrażeń, śpiewacy muszą rozgrzać swoje głosy. W przeglądarce dostępne są tysiące wokalnych rozgrzewek i wskazówek, które można wyszukiwać w przeglądarce.
• Nie wszystkie piosenki harmonizują łatwo lub dobrze. Ale nadal możesz „zharmonizować”, powtarzając tekst jako echo lub układając w stos.
• Poćwicz dużo, zanim spróbujesz tego publicznie.
• Miej cierpliwość do siebie. Nauka harmonizacji może być dla Ciebie frustrująca. Ale każdy może się tego nauczyć przy odrobinie cierpliwości i wytrwałości!
• Nagraj siebie i często słuchaj tych nagrań. Będziesz zaskoczony, jak brzmisz. Nie zniechęcaj się. Nikt nie brzmi tak, jak nam się wydaje. Dźwięki, które słyszymy w naszych głowach, brzmią zupełnie inaczej niż to, co słyszą inni ludzie. Dyktafon może pomóc dostosować Twój głos i sprawić, że będzie brzmiał przyjemniej.
• Nie krzyżuj melodii swoich śpiewających partnerów. W muzyce obowiązuje ogólna zasada, że ​​kiedy śpiewasz niżej niż twój partner, nigdy nie wychodzisz wyżej niż jego nuty. Jeśli liczba śpiewaków jest większa, przestrzega się tego jeszcze ściślej. Jedynym wyjątkiem jest sytuacja, gdy wszyscy śpiewają te same nuty. W czterogłosowej harmonii dwoje ludzi siedzących w środkowym rejestrze może śpiewać te same nuty, ale osoby w najniższym i najwyższym rejestrze nie.
• Logiczna blokada opadania nie zawsze jest poprawna. Jeśli jesteś wokalistą z wysokim głosem w dwuczęściowej harmonii, fraza muzyczna od C ('do') do A (niższe 'la') lub E ('mi') do C ('do') sens w solówce, ale nieprawidłowy w duecie lub harmonii. Ktokolwiek śpiewa niskie B („ti”), musi przejść do C, aby zakończyć piosenkę. Musisz śpiewać w E, aby nie utracić harmonii.

Więcej informacji

• Gdy zdobędziesz więcej doświadczenia w śpiewaniu w harmonii, możesz spróbować pójść o krok dalej i zacząć śpiewać a-cappella (bez akompaniamentu). Jeśli jesteś dość dobrą piosenkarką, możesz rozważyć dołączenie do grupy śpiewającej a cappella. Jest kilka grup a-cappella, aw większości miejsc do wyboru jest chór. Dołączenie do takiego chóru naprawdę pomoże.
• W Holandii istnieje Holland Harmony - stowarzyszenie śpiewu fryzjerskiego. Mogą tu chodzić zarówno mężczyźni, jak i kobiety. Grupy te są doskonałym sposobem na doskonalenie umiejętności śpiewania, ponieważ techniki śpiewania są nauczane podczas regularnych prób i są przedmiotem wielu warsztatów, sesji coachingowych i spotkań.

Potrzeby

• Pianino
• Magnetofon lub odtwarzacz MP3, za pomocą którego można nagrywać