Zawartość

• Kroki
• Metoda 1 z 3: Tworzenie koncepcji
• Metoda 2 z 3: Pisanie scenariusza literackiego
• Metoda 3 z 3: Prześlij swój pomysł na program telewizyjny
• Porady
• Ostrzeżenia

Wysoka rotacja programów telewizyjnych wynika z obecności ostrej konkurencji w branży telewizyjnej. Umiejętność pisania i komunikowania oryginalnych pomysłów lub skryptów da ci ogromną przewagę, dzięki czemu będziesz mógł zaprezentować te pomysły światu i otrzymać odpowiednią zapłatę.

Kroki

Metoda 1 z 3: Tworzenie koncepcji

1. 1 Pomyśl o głównej linii fabularnej. Opowiadanie „co by było, gdyby” było kluczowym elementem wszystkich seriali, które zdobyły uznanie w Hollywood. Może to być tak proste, jak „a co, jeśli nakręcisz dokument o rzeczywistości o życiu firmy dostarczającej papier?”. (Biuro) lub coś z bardziej zawiłą fabułą, na przykład „co jeśli nauczyciel chemii zacznie wytwarzać metamfetaminę?” (Breaking Bad). Ten pomysł stanie się podstawą Twojego show, tym, który oddzieli go od sterty i zacznie zarabiać.
   • W tym momencie nie powinieneś (lub nie powinieneś) wymyślać wielu wątków lub ruchów. Po prostu przenieś główną ideę swojego programu na papier. W końcu sam Seinfeld został opisany jako „a co, jeśli nakręcimy serial o niczym?”
2. 2 Zapoznaj się z aktualnymi programami telewizyjnymi pod kątem aktualnych trendów i możliwości. Możesz odwiedzić wszechobecny portal informacyjny Deadline.com lub Variety, aby być na bieżąco z aktualnymi trendami w hollywoodzkich serialach telewizyjnych. Na przykład w sierpniu 2015 r. w Ostatecznym terminie pojawił się artykuł, w którym kanały telewizji kablowej szukają pomysłu na nakręcenie nowej, godzinnej komedii. Czy nie jest to wskazówka dotycząca aktualnego stanu rynku?
   • Zapisz nazwy programów telewizyjnych i studiów przypisanych do projektów podobnych do Twojego. Najprawdopodobniej to oni będą chcieli w przyszłości pozyskać Twoją pracę.
3. 3 Zdecyduj się na gatunek. To gatunek, który określa koncepcję serii, którą tworzysz. Może to być wszystko, od komedii po detektyw. Przy wyborze gatunku jest wiele niuansów, więc w razie wątpliwości warto przejrzeć gatunki swoich ulubionych programów telewizyjnych w Internecie.Na przykład Arrested Development to „jednokomorowa komedia sytuacyjna”, co oznacza, że ​​podczas kręcenia filmu nie było widzów, jak w klasycznych sitcomach, takich jak Gay Company, który jest „wielokomorowym sitcomem”. Ta różnica, jakkolwiek niewielka, ma ogromne znaczenie w przekazywaniu idei Twojego programu, ponieważ niektóre kanały mają własne preferencje co do treści, które dostarczają.
   • Gatunek dyktuje nastrój, ton i styl scenariusza, a także musi spełniać niektóre oczekiwania odbiorców.
   • Obecność gatunku nie powinna prowadzić do obsesji na punkcie jednego rodzaju fabuły. Powinno to jedynie ułatwić sprzedaż i komunikowanie Twojego pomysłu.
4. 4 Stwórz kilka postaci. Dobrze napisana postać to podstawa każdego udanego serialu telewizyjnego. To właśnie bohaterowie serialu każą co tydzień włączać telewizor na odpowiednim kanale i wprawiać w ruch fabułę każdego odcinka. Postaraj się wymyślić 2-5 głównych bohaterów, ale nie więcej, inaczej trudno będzie je kontrolować. Nawiasem mówiąc, limit to 7 osób ("Społeczność" i większość dramatów). Twoje postacie muszą mieć następujące cechy:
   • Wszechstronność. Postacie muszą być wszechstronne, co pomija proste opisy, takie jak „zła żona” lub „silny bohater”. Wieloaspektowe postacie mają mocne i słabe strony oraz miejsce na rozwój.
   • Wypełniony pragnieniami i lękami. To ich zdolność lub niezdolność do przezwyciężenia strachu (ubóstwa, samotności, kosmitów, pająków itd.) rozpala konflikty w każdym odcinku i pokazuje cele serii.
   • Działalność. Dobra postać powinna popchnąć fabułę do przodu swoimi wyborami. Popełniają błędy, starają się wszystko naprawić, chodzą na imprezy i tak dalej i tak dalej, ponieważ tego chcą, a nie dlatego, że scenarzysta tego od nich wymaga.
5. 5 Musisz zrozumieć, co sprawia, że ​​świetny pomysł jest dostępny na rynku. Dyrektor wykonawczy ds. rozwoju zajmuje się zatwierdzaniem obiecujących pomysłów z ogromnej liczby punktów kontrolnych. Najlepsze pomysły (a przynajmniej wybrane) mają kilka cech wspólnych:
   • Oryginalność. Czy to już zostało pokazane? Czy ta idea jest podobna do czegoś innego, a jeśli tak, czy na tyle odmienna, aby nie była drugorzędna?
   • Szacowany koszt. Niewiele wytwórni jest gotowych zaryzykować setki milionów dolarów dla niedoświadczonego scenarzysty lub reżysera. Jeśli dopiero zacząłeś pracować w telewizji, będzie ci dość trudno sprzedać tak obszerny projekt jak The Walking Dead, który wiąże się z dużym ryzykiem finansowym.
   • Wersja skryptowa/pilotażowa. Obejmuje to pisanie scenariusza literackiego, scenariusza reżysera lub krótkiego storyboardu. Twój pomysł mógł dać ci wyjątkową okazję, ale aby seria została nakręcona, nadal musisz się postarać.

Metoda 2 z 3: Pisanie scenariusza literackiego

1. 1 Wymyśl nazwę. Powinna być łatwa do zapamiętania i chwytliwa. Większość tytułów serii opiera się na pewnego rodzaju grze słownej, a użycie dobrze ugruntowanego wzorca mowy zapewnia, że ​​Twój program jest powszechnie rozpoznawany. Na przykład fabuła Mad Men opiera się na agencji reklamowej i pracownikach, których życie wymyka się spod kontroli. Społeczność z drugiej strony dotyczy edukacji w społeczności i zwartej grupie ludzi. Nie lekceważ znaczenia dobrego imienia.
2. 2 Napisz ciekawą logline. Logline to jedno lub dwa zdania o Twoim programie, które mają na celu przekazanie pomysłu producentom. Ten opis zwykle wyjaśnia główny punkt serialu i / lub mówi o głównych bohaterach. Jeśli twoja koncepcja nie może być streszczona w opisie, taki pomysł może nie być odpowiedni. Logline powinien zawierać opis wydarzeń z serii z obowiązkowym wskazaniem pogrubionych ruchów fabuły i występujących w niej przesłanek.
   • Powrót do przyszłości. Uczeń liceum przypadkowo wpada w przeszłość, gdzie swoimi działaniami ingeruje w spotkanie rodziców i własne narodziny!
   • Szczęki. Policyjny szeryf, mimo strachu przed morzem, stara się chronić miasto przed atakiem zabójczego rekina. Tymczasem chciwy burmistrz miasta odmawia przyznania, że ​​na plaży jest problem, komplikując i tak już opłakaną sytuację.
   • Ratatuj. Francuski Szczur łączy siły z okropnym kucharzem, aby udowodnić, że każdy może gotować, ale zazdrośni krytycy i inspektor sanitarny dołożą wszelkich starań, aby ich powstrzymać.
3. 3 Napisz streszczenie zawierające od 300 do 500 słów. Oto krótki, ale wyczerpujący opis spektaklu. Możesz dodać wiele stresujących momentów do swojego streszczenia, ale im krótszy opis, tym lepiej. Spróbuj wydobyć ze swojego programu urzekający, zwięzły opis fabuły, którą chciałbyś zobaczyć w telewizji. Niektóre must-have:
   • Ustawienie.
   • Główny wątek serii.
   • Plan scenariusza (jakie wydarzenie opisuje każdy odcinek?).
4. 4 Utwórz krótki, ale szczegółowy arkusz opisu postaci. Weź osobną kartkę i wypisz wszystkie znajdujące się na niej postacie, dodając po 1-2 zdania opisujące ich cechy osobiste. Zwróć uwagę na precyzję i zwięzłość. Co kieruje tymi postaciami i co czyni je wyjątkowymi? Nie zamieszczaj fizycznych szczegółów ani obsady aktorów, chyba że mają one związek z fabułą.
5. 5 Napisz streszczenie 3-4 odcinków. Powinien to być krótki (1-2 akapity) opis kilku odcinków. Trzeba dać ludziom możliwość zobaczenia, jak rozwinie się fabuła w serialu, jakie będą odcinki, jaki będzie do tego budżet i obsada. Jeśli piszesz dramat, skoncentruj się na 400-500 słowach na odcinek i około 200-300 słów na 30-minutowe programy.
   • Jeśli promujesz serię filmów dokumentalnych, zrób krótki film na ten temat lub zaangażowanych osób. Pomoże to producentom dostrzec potencjał projektu. Możesz także nakreślić możliwe historie z życia tych ludzi.
6. 6 Mieszanie scenariusza literackiego. Ostateczna wersja dokumentu powinna zawierać od 3 do 10 stron tekstu o ściśle logicznej kolejności. Dodaj do skryptu stronę tytułową, w tym nazwę projektu, swoje imię i nazwisko oraz informacje kontaktowe. Kolejność dokumentów powinna być następująca:
   • Nazwa
   • Logline
   • Streszczenie
   • Znaki (edytuj)
   • Plan scenariusza
   • Jeśli tworzysz reality show, upewnij się, że można go ożywić. W przypadku konkurencyjnego reality show podaj szczegółowy opis każdego aspektu gry. Ważne jest, aby dokładnie wskazać, co będzie dokładnie monitorowane, krótko przedstawiając pomysł, a także główne punkty.
7. 7 Rozważ napisanie scenariusza reżysera. Ostatecznie scenariusz fabularny nie trafi na ekrany telewizorów. Mając pod ręką scenariusz reżysera, możesz od razu zacząć kręcić pierwszy odcinek, jeśli oczywiście kanałowi spodoba się twój pomysł. Niemniej jednak wiele osób samodzielnie sprzedaje pomysły, a potem pisze scenariusz. Jednak ta praktyka jest powszechna tylko wśród już uznanych filmowców.
   • Sprawdź skrypty programów telewizyjnych, które są podobne do Twojego, aby lepiej zrozumieć, jak powinien wyglądać scenariusz.
   • Jeśli chcesz napisać scenariusz do programu telewizyjnego, takiego jak dramat, najpierw naucz się go poprawnie pisać. Zajęcia ze skryptowania można prowadzić w lokalnych szkołach wyższych.
   • Specjalistyczne oprogramowanie do tworzenia skryptów może ułatwić Ci pracę. Popularne opcje to Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets lub Final Draft.
8. 8 Zgodnie z ustawodawstwem Federacji Rosyjskiej ochrona praw autorskich nie wymaga rejestracji dzieła ani dopełnienia innych formalności.
   • Autor może jednak korzystać ze specjalnych usług internetowych w celu ochrony swoich praw autorskich.

Metoda 3 z 3: Prześlij swój pomysł na program telewizyjny

1. 1 Dodaj swój materiał do publicznej elektronicznej biznesowej bazy danych. Korzystanie z tych stron kosztuje, ale w zamian pozwalają szefom telewizji na oglądanie twoich skryptów. Zazwyczaj za ocenę skryptu i umieszczenie go w odpowiednim miejscu na liście ocen pobierana jest opłata. Ale bądź ostrożny, większość tych witryn nie jest godna zaufania, więc pamiętaj, aby przeszukiwać je online w celu uzyskania recenzji, recenzji i udanych projektów. Sprawdź ważność każdej przesłanej „historii sukcesu” na stronie IMDB.
   • Najbardziej autorytatywną witryną do hostingu skryptów pozostaje The Blacklist, która przeszła wiele recenzji i miała kilka głośnych projektów.
   • Przyjmowanie niechcianych materiałów bez pośrednika naraża firmę na ryzyko oskarżenia o kradzież. Otrzymanie elektronicznego potwierdzenia badania firm, które mają dostęp do Twoich pomysłów, to wyjątkowa zaleta, jaką dziś Internet zapewnia rozwój technologii telewizyjnej.
2. 2 Zrób listę firm, które mogą być zainteresowane Twoim pomysłem i skontaktuj się z nimi online. Znajdź numery telefonów, nazwiska e-mail i listę pomysłów od firm, które tworzą programy telewizyjne podobne do Twojego. Skontaktuj się z nimi w sposób, który Ci odpowiada i spróbuj umówić się na spotkanie, aby omówić swoje pomysły. Co najważniejsze, nie myśl o tym jako o desperackim akcie, ale jako o chęci zrobienia wszystkiego, co możliwe, aby sprzedać swój scenariusz.
   • Nikt w ich umyśle nie zasugerowałby NBC banalnej opowieści grozy, kiedy można ją wysłać do SyFy. Z tego samego powodu nie powinieneś wysyłać dramatu historycznego do firmy producenckiej Grega Danielsa (The Office). Zastanów się, w jakie programy telewizyjne jest zaangażowane to lub inne studio, a dopiero potem zdecyduj, dla kogo Twój pomysł jest najlepszy.
   • Zbieraj informacje o szkoleniach. Są to programy trwające 6-8 tygodni, które mają doskonalić Twoje pomysły w studiu telewizyjnym. Problem w tym, że o jedno miejsce jest po prostu niesłychana konkurencja.
3. 3 Poznaj każdego, kogo możesz. Spotkanie na żywo to nadal Twoja najlepsza szansa na sprzedanie swojego pomysłu lub programu. Wypij kawę z przyjaciółmi, weź udział w improwizowanym przedstawieniu lub zdobądź pracę na planie. Nawet jeśli ludzie, których spotykasz, nie są w stanie wprowadzić twojego pomysłu w życie, mogą znać kogoś, kto to potrafi.
   • Jeśli masz szansę, podejmij pracę jako stażysta lub asystent na planie - kogo chcesz, aby zanurzyć się w świat przemysłu telewizyjnego i filmowego.
   • Chociaż nie jest to konieczne, znacznie łatwiej będzie ci sprzedać swój pomysł do Hollywood, jeśli sam tam mieszkasz. Jeśli myślisz o tym poważnie, być może czas przenieść się do Los Angeles. Jednak całkiem sporo seriali telewizyjnych jest kręconych również w Nowym Jorku.
4. 4 Musisz zrozumieć, że na rozmowie kwalifikacyjnej tylko skuteczna prezentacja pomoże Ci sprzedać swój pomysł. Kiedy dostaniesz głos, będziesz musiał zaskoczyć kierownictwo kanału. Tworzenie prezentacji to cała sztuka, ale ma ona więcej wspólnego z propozycją komercyjną niż z prezentacją koncepcyjną. Twoim celem jest zainteresować tych ludzi twoim programem, umieścić jego wizerunek w ich głowach, aby mogli jasno wyobrazić sobie efekt końcowy. Aby to zrobić, zwróć uwagę na następujące punkty:
   • Chwytający. Wróć do opisu swojego programu „co jeśli”. Co jest w nim tak oryginalnego, ekscytującego, że warto go zobaczyć?
   • Publiczność. Do kogo skierowany jest serial? Czy pasuje do obecnych odbiorców kanału?
   • Ogłoszenie. Jeśli sprzedajesz ten program za pomocą reklam, jakie punkty chciałbyś podkreślić? Jakie ujęcia ożywiają świat serialu?
5. 5 Pamiętaj, że musisz być sprzedawcą, a nie pisarzem. Dlaczego Twój program pasuje do ich odbiorców? Jak uzupełnia resztę serii? Dlaczego mieliby kupować twój program? Nie daj się wciągnąć w to, jak niesamowici jesteście Ty i Twój program, udowodnij im, że kupowanie go będzie dla nich opłacalne.
   • Aby przyciągnąć uwagę odbiorców, musisz wiedzieć, jakie seriale produkuje kanał i dla kogo jest przeznaczony.
6. 6 Mów szybko i energicznie. Twoja prezentacja nie powinna trwać dłużej niż 15 minut i być jak najkrótsza. Poinformuj kierownictwo, jaki jest Twój program, zaangażuj się w jego koncepcję i wyjaśnij, dlaczego jest idealny dla ich kanału. Następnie podziękuj im za uwagę i obiecaj odpowiedzieć na wszelkie pytania.
   • Zmiel swoją prezentację z dużym wyprzedzeniem i przetestuj ją kilka razy. Musi być równie bezbłędny, jak scenariusz reżyserski i literacki.
   • Nie zaszkodzi też mieć ze sobą kilka innych pomysłów, nawet jeśli nie masz na nie gotowego scenariusza. Nawet jeśli podoba im się ty i twój pomysł, mogą po prostu nie mieć wolnego miejsca na antenie.

Porady

• Im więcej masz pomysłów i scenariuszy, tym lepiej. Pracuj dalej nad różnymi pomysłami w podobnych gatunkach, aby móc zaoferować im kilka pomysłów podczas prezentacji.
• Przeprowadź badania rynku i wymyśl oryginalny pomysł. Nie zaakceptuje Cię pomysł, który został już wykorzystany w filmach, książkach lub innych programach telewizyjnych.

Ostrzeżenia

• Zarejestrowanie kopii elektronicznej pomoże zapobiec kradzieży Twoich pomysłów.