Jak napisać scenariusz do filmu fabularnego

Autor: Marcus Baldwin
Data Utworzenia: 22 Czerwiec 2021
Data Aktualizacji: 1 Lipiec 2024
Anonim
[Edukacja] - Jak napisać scenariusz filmowy?
Wideo: [Edukacja] - Jak napisać scenariusz filmowy?

Zawartość

Napisanie scenariusza 90-120-stronicowego filmu nie jest takie trudne, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Możesz to zrobić całkiem nieźle, jeśli jesteś gotowy na ciągłe myślenie i planowanie, a także na drobiazgowe przepisywanie w procesie dopracowywania tekstu. Diabeł nie jest tak przerażający, jak go malują, więc przeczytaj nasz artykuł i zacznij pisać!

Kroki

  1. 1 Znajdź historię, która Ci się podoba. Jeszcze lepiej, twoja ukochany historia. Czasami praca nad scenariuszem będzie trudna lub przytłaczająca, więc lepiej popracować nad czymś, o czym nie będziesz zbyt męczyć, aby myśleć i / lub dręczyć przez kilka miesięcy. Zbadaj konkretny gatunek i trzymaj się jego zasad, jeśli chcesz sprzedać swój scenariusz. Dla branży filmowej zgodność rynkowa jest zawsze ważniejsza niż oryginalność. Ale to nie znaczy, że odrobina oryginalności stoi na przeszkodzie.
  2. 2 Oprogramowanie. Brak oprogramowania tylko zirytuje zarówno Ciebie, jak i potencjalnego czytelnika, który jest przyzwyczajony do tego, że dialog znajduje się dokładnie 10 cm od każdego krańca pól. Jeśli nie stać Cię na oprogramowanie takie jak Movie Magic lub Final Draft and Montage, warto wypróbować Celtx. Dodaj trzy „w” i „.com” do nazwy, aby przejść do witryny z programem. Teraz zaczynam z nią pracować. Ten program posiada wszystkie niezbędne funkcje i oferuje możliwość umieszczenia Twojego skryptu w otwartej bazie danych. Skąd wiesz? Może to potencjalny hit.
  3. 3 Sformułuj pomysł. Napisz krótkie zdanie (nie więcej niż 15 słów) opisujące główną koncepcję fabuły. W ten sposób będziesz w stanie określić złożoność przyszłego filmu i uzyskać opinię innych.
  4. 4 Zrobić plan. W setkach stron tekstu łatwo się zgubić. Uzyskaj opinię innych.
  5. 5 Utwórz książkę informacyjną postaci. Postacie wpływają na twoją historię nawet bardziej niż spisany plan. Wymień wszystkie postacie i podaj szczegółowe opisy imion, w tym wygląd i cechy, takie jak zaradność, życzliwość i atrakcyjność lub, zgodnie z nowymi trendami, głupota, gniew i nienawiść, grane w przyjemny sposób (pomysły w sztuce Szekspira „Richard III") ... Jeśli okażą się banalnymi postaciami, których sam jesteś zmęczony oglądaniem w kinach, to pomyśl o nich. Opisując antagonistę i protagonistę, nie zapomnij wymienić wszystkich ich wad. W trakcie rozwoju fabuły główny bohater koryguje swoje niedociągnięcia, a niedociągnięcia antagonisty stają się przyczyną jego upadku.
  6. 6 Nie zaniedbuj trzyaktowej struktury. Wielu uznanych pisarzy porzuciło to i zrobiło to całkiem skutecznie, ale właśnie dlatego rozpoznany pisarze. Producenci chętnie podejmują z nimi ryzyko, ponieważ udowodnili już, że potrafią zarabiać pieniądze. Scenariusze wielu filmów pisane są w formacie „Hero's Journey”, o którym w Internecie można znaleźć wiele artykułów. Innym dobrym przykładem może być „Podróż pisarza” Chris Vogler i "Historia" Roberta McKee.
  7. 7 Zbadaj strukturę trójaktową. Jeśli nie rozumiesz, co zostało omówione w poprzednim kroku, przestudiuj to pytanie. Oto krótkie wyjaśnienie: AKT I opowiada o świecie i postaciach tak, jak należy ich widzieć, wprowadza problem do rozwiązania. Na przykład: „Goonies bawią się w małym zakątku świata, dopóki nie dowiedzą się, że deweloperzy chcą zamienić swój dom w kondominium, więc ...” AKT II ma na celu pokazanie rozwoju postaci i problemów. Na przykład: „Więc Goonies wchodzą do labiryntu Jednookiego Williego i próbują przejść przez wszystkie przeszkody, aby…”. AKT III zawiera kilka wydarzeń, z których najważniejszym może być to, że bohater wpada w rozpacz i jest gotów się poddać. ALE i to jest najważniejsze: uświadamia sobie, że rezygnacja nie oznacza rozwiązania problemu, po czym znajduje właściwe rozwiązanie. Na przykład: „Sean Astin w The Goonies znajduje sposób, aby zastawić pułapki Jednookiego Williego na złoczyńców i udaje mu się zebrać wystarczającą ilość diamentów, aby utrzymać swój dom”.
  8. 8 Dialogi. Dialogi najlepiej pisać po ukończeniu reszty scenariusza; w ten sposób możesz upewnić się, że Twoja historia jest opowiedziana w znaczący sposób. Rozmowy powinny być krótkie, proste i aktualne. W razie wątpliwości możesz później z nimi improwizować.
  9. 9 Opis. Pamiętaj, że każda strona to mniej więcej minuta czasu ekranowego. Pisz o działaniach i uczuciach, a nie o szczegółowych opisach. Wreszcie, co najważniejsze, skrypt powinien być prosty i łatwy do odczytania.
  10. 10 Zapisz nazwę każdej sceny na osobnej karcie, wymieniając zaangażowane postacie. Ułatwi to zrozumienie ogólnego rozwoju scenariusza, a także umożliwi zrozumienie, dokąd zmierza cała historia.
  11. 11 Napisz projekt. Należy prowadzić dialogi (żywą codzienną mową, a nie językiem urzędowym).Aby się tego nauczyć, spróbuj słuchać rozmów innych osób i zapisywać je słowo w słowo.
  12. 12 To nie wszystko. Nawet nie blisko. Po napisaniu pierwszego szkicu wróć do początku i dokładnie go przeczytaj. Jeśli na tym etapie masz około 120 stron, to napisałeś około 30 dodatkowych stron. Wróć do pracy i zacznij usuwać niepotrzebne rzeczy, upraszczać znaki i sprawiać, że skrypt jest grubszy i łatwiejszy do odczytania.
  13. 13 Gdy skończysz z pierwszą opcją, odtwórz skrypt w kółko. Dopóki nie zdasz sobie sprawy, że teraz jest gotowy.
  14. 14 Czy na pewno chcesz sprzedać swój scenariusz? Wyślij go do renomowanej firmy zajmującej się korektą skryptów. Za opłatą prześlą Ci krytyczne informacje zwrotne na temat tego, które części tekstu wymagają korekty, a także inne przydatne informacje.

Porady

  • Ogólna zasada, że ​​strona tekstu zajmuje około minuty czasu ekranowego, nie zawsze jest prawdziwa, ponieważ czasami akcja w filmie może mieć pierwszeństwo przed dialogiem.
  • Jesteś twórcą i zasługujesz, aby pozwolić sobie na bycie twórcą. Pisz o tym, co lubisz, jak lubisz pisać. Możesz mieć szczęście, może nie, ale i tak pisz. To najtańszy etap tworzenia filmu.

Ostrzeżenia

  • Nie próbuj podkreślać pewnych punktów w skrypcie. Inni to robią. Jeśli to nie dla twoich znajomych, nie pozwalaj podświetlonyoraz pominiętyuh.
  • Postaraj się dać z siebie wszystko. Rynek scenariuszy jest niezwykle konkurencyjny. I tak nie wątp w swoje umiejętności; masz wszelkie szanse bycia wyjątkowym autorem ze świeżymi pomysłami.

Czego potrzebujesz

  • Potencjał twórczy
  • Działka
  • Edytor tekstu
  • Studio Hollywood