Zawartość

• Kroki
• Część 1 z 5: Podstawowe techniki beatboxowania
• Część 2 z 5: Średnie techniki beatboxingu
• Część 3 z 5: Zaawansowane techniki beatboxowe
• Część 4 z 5: Śpiew i beatbox
• Część 5 z 5: Szablony
• Zmiana rytmu bębna
• Bas
• Mały
• Dania
• Inne
• Główny bit
• Podwójne talerze
• Podwójne zmiany talerzy
• Rozszerzony bit
• Techno beat
• Główny rytm bębna i basu
• Prosty, ale fajny kawałek
• Bit MIMS „To jest powód, dla którego jestem gorący”
• Klasyczny rytm hip-hopowy
• Beat Snoop Dogga w „Drop It Like It's Hot”
• Tworzenie własnych obrazów
• Porady
• Ostrzeżenia

Beatboxing niewiele różni się od normalnej ludzkiej mowy. Musisz tylko rozwinąć poczucie rytmu i zaakcentować niektóre litery i samogłoski w wymowie. Dopóki tego nie zrobisz, nie będziesz w stanie mówić językiem beatboxowym. Zacznij od podstawowych dźwięków i rytmów, a następnie przejdź do bardziej złożonych wzorów, gdy stajesz się coraz lepszy.

Kroki

Część 1 z 5: Podstawowe techniki beatboxowania

1. 1 Zrozum, że jest wiele dźwięków, które będziesz musiał opanować. Aby zacząć, musisz opanować trzy podstawowe dźwięki beatboxowe: bass drum {b}, talerze {t} i klasyczny werbel {p} lub {pf}. Przećwicz łączenie dźwięków w rytm 8-taktowy w ten sposób: {bt pf t / b t pf t} lub {bt pf t / b b pf t}. Upewnij się, że uzyskałeś poprawną synchronizację. Powinieneś zacząć powoli i z czasem nabierać prędkości.
2. 2 Ćwicz bęben basowy {b}. Najłatwiej to zrobić za pomocą litery „b”. Aby odtworzyć ten dźwięk głośno i krótko, musisz wykonać ruch warg. To wtedy powietrze wibruje przez usta, trochę jak nadymanie gumy. Gdy już to zrobisz, wykonasz bardzo krótki ruch ustami.
   • Powiedz b, jakbyś się z tym bawił.
   • Tym razem trzymaj usta zamknięte i pozwól, aby ciśnienie wzrosło.
   • Musisz kontrolować uwalnianie swoich ust na tyle, aby pozwolić im wibrować przez krótki czas.
3. 3 Następnie spróbuj zduplikować talerze {t}. Wydaj prosty dźwięk „ts”, ale zęby powinny być zaciśnięte lub lekko zaciśnięte. Przesuń czubek języka do przodu za przednie zęby, aby uzyskać dźwięki talerzy i do tradycyjnej pozycji t, aby uzyskać ciężkie talerze.
   • Wydychaj dłużej, aby stworzyć dźwięk otwartego talerza.
4. 4 Wypróbuj sekwencyjne lub zaawansowane talerze. Możesz także tworzyć sekwencyjne talerze, grając dźwięk tktktktk środkowym tyłem języka, aby wytworzyć dźwięk k. Możesz otworzyć dźwięk talerza, rozciągając oddech w „ts”, aby wyglądał bardziej jak „shhhh”, aby uzyskać bardziej realistyczny dźwięk. Innym sposobem na uzyskanie realistycznego, wysokotonowego dźwięku talerza jest odtworzenie dźwięku „TC” za pomocą zaciśniętych zębów.
5. 5 Spróbuj zagrać na klasycznym werblu {p}. Najłatwiej to zrobić, odtwarzając dźwięki zawierające literę „p”. Jednak robienie „p” brzmi zbyt cicho. Jest kilka rzeczy, które możesz zrobić, aby zwiększyć głośność:
   • Kołyszące się usta, gdy wyciskasz powietrze z ust i sprawiasz, że wibruje;
   • Wydychasz powietrze, wydając dźwięk „nx”. .
   • Aby „p” brzmiało ciekawiej i jak „pułapka”, większość beatboxerów dodaje drugi ciągły dźwięk w oryginalnym brzmieniu „p”: pf ps psh bk.
   • Zmień {n} jak bęben basowy, po prostu używaj samego przodu ust, a nie boku i mocniej je ściśnij.
   • Wyciągnij trochę usta, aby były lekko ukryte, jakbyś nie miał zębów.
   • Zastosuj lekkie ciśnienie powietrza za zamkniętymi ustami.
   • Pompuj usta (nie dosłownie) i tuż przed przywróceniem ich do normalnej pozycji (nie ukrytej), wypuść powietrze z dźwiękiem „p”.
   • Natychmiast po wypuszczeniu powietrza i wydaniu dźwięku „n” zaciśnij dolną wargę na dolnych zębach, aby wydać dźwięk „fff”.

Część 2 z 5: Średnie techniki beatboxingu

1. 1 Ćwicz, aż będziesz gotowy na metody pośrednie. Kiedy już opanujesz trzy podstawowe dźwięki beatboxowe, nadszedł czas, aby przejść do tych średniozaawansowanych. To może być trochę trudniejsze, ale dzięki praktyce możesz je doskonalić.
2. 2 Rozwijaj dobre brzmienie bębna basowego. Odbywa się to poprzez ściśnięcie warg i ściśnięcie języka i żuchwy, wypychanie języka do przodu z tylnej części jamy ustnej i jednoczesne zamykanie żuchwy. Pozwól niektórym dziąsłom trzymać się na chwilę z boku, aby powietrze mogło uciec i stworzyć dźwięk stopy. Powinieneś dodać ciśnienie z płuc, ale nie tak bardzo, że później będziesz miał lekki dźwięk.
   • Jeśli nie masz wystarczająco dużo basu, musisz trochę poluzować usta. Jeśli twój dźwięk w ogóle nie brzmi jak bęben, musisz zacisnąć usta lub upewnić się, że robisz to jak krem ​​do ust.
   • Innym sposobem podejścia do tego jest powiedzenie „puch”. Następnie stłumij dźwięk „uh”, aby położyć nacisk na pierwszy dźwięk i aby brzmiał jak małe zaciągnięcie. Staraj się trzymać mocno, aby z „uh” nie wydobywał się żaden dźwięk, a także staraj się nie wydawać chrapliwych dźwięków ani dźwięków w powietrzu.
   • Kiedy już poczujesz się komfortowo z tym ćwiczeniem, możesz lekko zacisnąć usta i przepuścić przez nie więcej powietrza, aby stworzyć potężny bęben basowy.
3. 3 Sprawdź inne sposoby tworzenia dźwięków perkusyjnych. Przyłóż język do tylnej części jamy ustnej i zwiększ ciśnienie językiem lub płucami. Użyj języka, jeśli gonisz za szybkością, lub płuc, jeśli chcesz oddychać w tym samym czasie, gdy tworzysz dźwięk.
   • Spróbuj powiedzieć „pff”, zatrzymaj się po „f”, zatrzymaj się na mniej więcej milisekundę po „n”. Podniesienie kącików ust i zaciśnięcie ust sprawi, że oryginalne „p” będzie brzmieć bardziej realistycznie. Możesz również użyć tej samej techniki, aby zmienić oczywisty krok w pułapkę.
4. 4 Dodaj perkusyjny dźwięk automatu perkusyjnego do ogólnych dźwięków. Powiedz najpierw „ish”. Następnie spróbuj powiedzieć „ish” bez dodawania „w” na końcu, ponownie skupiając się na pierwszym dźwięku.Niech będzie bardzo krótki, a dostaniesz coś w rodzaju chrząknięcia z tyłu gardła. Poruszaj się trochę, gdy to mówisz, aby uzyskać duży, akcentowany atak.
   • Kiedy już poczujesz się komfortowo, dodaj „w” na końcu i uzyskasz brzmienie perkusyjne przypominające syntezator. Możesz także popracować nad poruszaniem świszczącym oddechem tak, aby wydawało się, że dochodzi z górnej części gardła, aby uzyskać wyższy dźwięk bębna, lub tak, aby wydawało się, że dochodzi z dołu gardła i tworzy niższy dźwięk bębna.
5. 5 Nie zapomnij o talerzach. To jeden z najprostszych dźwięków do grania. Szepnij (nie mów) sylabę „chish”. Zrób to jeszcze raz, ale tym razem zaciskając zęby i podkreślając samogłoskę, przechodząc od „h” wprost do „w” bez praktycznego przejścia, a będziesz miał brzmienie podstawowych talerzy.
6. 6 Odtwórz dźwięk talerzy. Umieść czubek języka tak, aby dotykał miejsca, w którym górne zęby stykają się z kubkami smakowymi. Trzymaj górną wargę z dala od dolnej wargi i oddychaj przez usta. Zwróć uwagę, jak prądy powietrza przepływają przez zęby i język i wytwarzają rodzaj małego, ruchomego dźwięku. Następnie ponownie zrób silny wdech i tym razem zamknij usta podczas wdechu; powinieneś czuć, że są zamknięte i nie wydają nierównego dźwięku.
7. 7 Pamiętaj żeby oddychać! Byłbyś zaskoczony liczbą beatboxerów, którzy mdleją, ponieważ zapominają, że ich płuca potrzebują tlenu. Możesz zacząć oddychać, wprowadzając rytm oddechu. W końcu zwiększysz pojemność płuc.
   • Technika pośrednia polega na wdechu podczas pułapki na język, ponieważ wymaga to najmniejszej objętości płuc. Powoli ćwicząc oddychanie, staniesz się ekspertem, ale stanie się to tylko wtedy, gdy każdy dźwięk stanie się niezależny (patrz poprzedni krok). W ten sposób oddzielenie oddechu od rytmu spowoduje powstanie kilku rodzajów dźwięków basowych, dźwięków pułapkowych, a nawet pomoże odtworzyć niektóre dźwięki talerzy bez pauzy.
   • Jako alternatywę dla ćwiczeń oddechowych istnieje wiele dźwięków, które można wydać przez oddychanie do wewnątrz (odmiany pułapek i odgłosy oklasków).
8. 8 Rozwiń swoją wewnętrzną technikę dźwięku. Jedną z rzeczy, która zastanawia ludzi takich jak beatboxerzy, jest to, czy możliwe jest granie beatboxu przez długi czas bez faktycznego zaczerpnięcia oddechu, tj. wydać dźwięk i jednocześnie oddychać? Nazywa się to dźwiękiem wewnętrznym. Niektóre z najlepszych dźwięków powstają w ten sposób.
   • Istnieje wiele sposobów na wydawanie dźwięków wewnętrznych. Prawie każdy dźwięk, który można wydać na zewnątrz, można wydać do wewnątrz, chociaż może to wymagać pewnej praktyki.
9. 9 Trzymaj mikrofon prawidłowo. Technika mikrofonowania jest bardzo ważna dla wydajności lub jeśli chcesz po prostu poprawić dźwięk, który wydajesz w ustach. Istnieją różne sposoby trzymania mikrofonu. Możesz po prostu trzymać go podczas śpiewania, ale niektórzy beatboxerzy wolą umieścić mikrofon między palcem serdecznym i środkowym, a następnie chwycić mikrofon dwoma pierwszymi palcami u góry podstawy i palcem u dołu mikrofonu, aby wyraźniejszy dźwięk.
   • Staraj się nie oddychać do mikrofonu podczas beatboxowania.
   • Wielu beatboxerów wykazuje nędzę, ponieważ nie trzymają poprawnie mikrofonu, przez co nie są w stanie zwiększyć siły i wyrazistości wydawanych przez siebie dźwięków.

Część 3 z 5: Zaawansowane techniki beatboxowe

1. 1 Ćwicz, aż będziesz gotowy na zaawansowane umiejętności. Po zdobyciu podstawowych i średnio zaawansowanych umiejętności nadszedł czas, aby nauczyć się zaawansowanych technik. Nie martw się, jeśli nie jesteś pewien, który wybrać. Z praktyką możesz zrobić wszystko.
2. 2 Rozwiń radykalny dźwięk bębna basowego (X). Powinien być używany zamiast stopy i zajmuje około 1/2 do 1 uderzenia. Aby stworzyć radykalny bęben basowy, zacznij od nauki technik, które zamierzasz wykonać.Uwolnij usta, aby wibrowały, gdy przedmuchujesz je powietrzem. Dotknij czubkiem języka wewnętrznych dziąseł dolnych zębów i popchnij go do przodu, aby wykonać technikę.
3. 3 Praca nad techniką basu techno (U). Można to zrobić z dźwiękiem „oof”, jakbyś właśnie zranił się w brzuch. Zrób to z zamkniętymi ustami. Powinieneś czuć to w swojej klatce piersiowej.
4. 4 Dodaj pułapkę techno do miksu (D). Odbywa się to w taki sam sposób, jak bas techno, ale musisz ustawić usta tak, jakbyś miał wydać dźwięk "shhhhh". Nadal masz basy od dołu.
5. 5 Nie zapomnij o podstawowym drapaniu. Odbywa się to poprzez zmianę przepływu powietrza przy użyciu dowolnej z poprzednich metod. Zwykle niewłaściwa technika drapania obejmuje różne ruchy języka i ust w zależności od instrumentu, który próbujesz przedstawić. Aby lepiej zrozumieć, co robisz, zapisz się. Następnie, korzystając z programu muzycznego, takiego jak Windows Sound Recorder, odsłuchaj nagranie od tyłu.
   • Naucz się naśladować odwrócone dźwięki, które faktycznie podwoją znane Ci metody. Spróbuj również stworzyć dźwięk, a następnie natychmiast stwórz jego przeciwieństwo (wyjątek: dźwięk basowy, po którym następuje szybkie cofanie, powoduje standardowy odgłos drapania).
   • Drapanie kraba:
     • Trzymaj kciuk w górze. Otwórz dłoń, dłonią do góry i umieść palce pod kątem 90 stopni w lewo.
     • Zaciśnij mocno usta. Połóż dłoń na ustach tuż obok zgniecenia kciuka.
     • Chłonąć powietrze. Powinno to sprawić, że zniekształcenie dźwięku będzie brzmiało jak DJ.
6. 6 Pracuj z pędzlami jazzowymi. Wydmuchaj lekko usta, próbując odtworzyć „f”. Możesz tworzyć akcenty, dmuchając trochę mocniej na 2 i 4 uderzenia.
7. 7 Dodaj rimshot. Szepnij „kow”, a potem powtórz to bez „och”. Naciśnij „k” trochę mocniej, a otrzymasz rim shot.
8. 8 Dodaj kliknięcia (kkkkk). To bardzo trudna technika dla początkujących, ale kiedy już ją opanujesz, możesz jej używać, kiedy tylko chcesz. Na początek umieść język w prawo (lub w lewo, w zależności od preferencji) dokładnie tam, gdzie przednie zęby stykają się z dziąsłem. Następnie pociągnij tył języka w kierunku tylnej części gardła, aby kliknąć.
9. 9 Ćwicz nucenie linii bazowych i beatbox w tym samym czasie. Ta metoda nie jest tak trudna jak śpiewanie, ale kiedy dopiero zaczynasz, łatwo się pogubić. Na początek musisz zrozumieć, że możesz nucić na dwa sposoby: z gardła (powiedz „ahh”) i przez nos („mmmmmm”), do którego znacznie trudniej się przyzwyczaić, ale bez porównania bardziej wszechstronnego.
   • Kluczem do śpiewania i jednocześnie beatboxowania jest podkład i melodia z pamięci. Posłuchaj rapu, niezależnie od tego, czy jest śpiewany, czy nie (np. „Flashlight” Parliament Funkadelic i spróbuj nucić melodię, a następnie beatboxować; James Brown jest również świetny do melodii).
   • Przejrzyj swoją kolekcję muzyki, aby znaleźć podstawy i melodie, a następnie spróbuj umieścić na nich niektóre z Twoich bitów. Musisz nauczyć się nucić melodię lub bazę z kilku powodów, zwłaszcza jeśli planujesz nauczyć się śpiewać. To dziedzina beatboxu, która ma pewną oryginalność!
   • Jeśli próbowałeś jednocześnie beatboxowania i nucenia, prawdopodobnie zdałeś sobie sprawę, że straciłeś część swoich umiejętności w niektórych technikach beatowych (techno bass i techno trap są bardzo ograniczone, a kliknięcia stają się, jeśli nie całkowicie bezużyteczne, to bardzo trudne usłyszeć) ... Nauczenie się, co działa i jak to wymaga czasu i praktyki.
   • Jeśli kiedykolwiek znajdziesz się w bitwie beatboxerów, pamiętaj, że chociaż twoja wytrzymałość i szybkość są bardzo ważne, musisz użyć nowych i ciekawych melodii i podstaw, a wtedy na pewno pokonasz tłum.
10. 10 Będziesz także musiał ćwiczyć wewnętrzne śpiewy. Jest to zaawansowana technika, która nie jest powszechnie stosowana w beatboxie. Dostępnych jest kilka metod śpiewania / nucenia do wewnątrz.W przypadku beatboxu, gdy trudno ci oddychać, dobrym pomysłem może być nucenie do wewnątrz. Zawsze możesz nucić tę samą melodię, ale ton radykalnie się zmieni.
    • Z praktyką będziesz w stanie skorygować zmianę wysokości tonu, ale wielu ekspertów od beatboxu, którzy używają śpiewu wewnętrznego, przełącza melodię ze śpiewu zewnętrznego na śpiew wewnętrzny.
11. 11 Dodawanie dźwięków trąbki to świetny sposób na miksowanie dźwięków. Nucenie falsetem (wysokie jak Myszka Miki). Teraz podnieś tył języka, aby dźwięk był cieńszy i ostrzejszy. Dodaj swobodne chybotanie (klasyczny bęben basowy) z przodu każdej nuty. Następnie zamknij oczy, przeklnij i udawaj, że jesteś Louisem Armstrongiem.
12. 12 Ćwicz jednocześnie śpiew i beatbox. Kluczem jest wyrównanie ze spółgłoskami z basem i samogłoskami z werblem. Nie próbuj dodawać talerzy, bo nawet najlepsi beatboxerzy mają z tym problem.

Część 4 z 5: Śpiew i beatbox

1. 1 Śpiewaj i beatbox. Śpiewanie i beatboxing w tym samym czasie mogą wydawać się przytłaczającym zadaniem (szczególnie dla początkujących). Ale to jest całkiem proste. Poniżej znajdują się szablony pracy, które pomogą Ci rozpocząć. Możesz użyć tej podstawowej techniki, a następnie dostosować ją do dowolnej piosenki.
   • (b) jeśli u (pff) maser (b) (b) z (b) (pff) połóż nowy (b) nowy (pff) ("Gdyby tylko twoja matka wiedziała" Rahzel).
2. 2 Słuchać piosenki. Posłuchaj piosenki, z którą chcesz pracować kilka razy, aby określić ruch rytmu. W powyższym przykładzie bity są podświetlone.
3. 3 Zaśpiewaj melodię ze słowami kilka razy. Pomoże ci to poczuć się komfortowo z piosenką.
4. 4 Spróbuj wyposażyć bity w słowa. Większość piosenek będzie miała rytm przed słowami. W tym przypadku:
   • "Jeśli". Słowo „jeśli” w naszym przykładzie zaczyna się od samogłoski, łatwo wpasowuje się w bas tuż przed nim, tak jakbyś mówił „wołowina”. Należy jednak pamiętać, że dźwięk „b” powinien być niski iw razie potrzeby nieco oddzielić bit od słów przy pierwszym uruchomieniu.
   • „Maser”. To słowo zaczyna się od spółgłoski. W takim przypadku możesz pominąć „m” i zastąpić je „pff”, ponieważ brzmią podobnie, gdy są wypowiadane szybko. Możesz też wymówić to słowo tak, aby rytm był pierwszy, a słowa były nieco spowolnione. Jeśli wybierzesz pierwszą opcję, skończysz śpiewając „pffazer”. Zwróć uwagę, że przednie zęby łączą się z dolną wargą, co tworzy dźwięk podobny do m. Jeśli potrafisz to kontrolować, dźwięk będzie znacznie lepszy.
   • "On". W przypadku podwójnego uderzenia „on” możesz zanucić „b-b-o”, a następnie przejść od razu do b pff-li new, cały czas nucąc bazę. Na „on” może się okazać, że dźwięk jest przerywany, jeśli uderzysz w drugie uderzenie basu. Aby to naprawić, zanuć nos. Można to zrobić, po prostu podnosząc tył języka, aby zakryć część górnego podniebienia. Ten szum wydobywa się teraz przez nos i nie jest przerywany tym, co robisz z ustami.
   • "Nowy". Słowo „nowe” odbija się echem i zanika.
5. 5 Dostosuj tę umiejętność. Te kroki można dostosować do dowolnego utworu z rytmem. Ćwicz dalej z różnymi utworami, a wkrótce improwizacja stanie się dla Ciebie łatwiejsza.

Część 5 z 5: Szablony

Zmiana rytmu bębna

Pierwsza linia brzmienia werbla. Może to być pułapka na język, pułapka na wargi lub jakakolwiek inna pułapka. Następna jest linia blach, a trzecia linia basu. Na dole można dodać drugą linię dla różnych dźwięków, które należy zdefiniować pod zakładką i zastosować tylko do tego modelu. Oto przykład:

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --T- | --T- | --T- | --T- || ---- | ---- | ---- | ---- | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- | В | ---- | ---- | ---- | ---- || --ВФ- | --ВФ- | --ВФ- | --ВФ- |

Bity są oddzielone pojedynczymi liniami, słupki są oddzielone podwójnymi liniami. Oto klucze do symboli:

Bas

• JB = Boomskid bęben basowy
• B = mocny bęben basowy
• b = miękki bęben basowy
• X = szeroki bęben basowy
• Yu = techno bęben basowy

Mały

• K = pułapka na język (bez płuc)
• C = pułapka na język (z płucami)
• P = pff lub pułapka na wargi
• G = pułapka techno

Dania

• T = pułapka „Tc”
• C = "Ciii" otwarcie pułapki
• t = przód kolejnych talerzy
• k = tył kolejnych talerzy

Inne

• Kkkk = kliknij

Główny bit

To jest główna część. Wszyscy początkujący powinni zacząć od tego i iść dalej.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | H | --T- | --T- | --T- | --T- || --T- | --T- | --T- | --T- | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

Podwójne talerze

Brzmi to świetnie i jest uważane za dobre ćwiczenie do przyspieszania talerzy bez używania ich spójnego dźwięku.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --TT | --TT | --TT | --TT || --TT | --TT | --TT | --TT | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

Podwójne zmiany talerzy

Jest to bardziej zaawansowany bit, do którego należy sięgnąć tylko wtedy, gdy uda ci się wykonać wzór podwójnego talerza z idealną precyzją. Przełącza się z rytmu wzoru podwójnego talerza, aby rytm był bardziej interesujący.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --TT | ---- | TT-- | --TT || --TT | ---- | TT-- | --TT | B | B --- | --B- | --B- | ---- ||B --- | --B- | --B- | -B-- |

Rozszerzony bit

To bardzo zaawansowany fragment. Wypróbuj go tylko wtedy, gdy opanujesz powyższe metody, a także sekwencyjne talerze (tktktk).

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | -tk- | -tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkss | --tk | B | B - b | --- B | --B- | ---- || B - b | --- B | --B- | ---- |

Techno beat

С | ---- | Г --- | ---- | Г --- || ---- | Г --- | ---- | Г --- | X | --tk | --tk | --tk | --tk | | --tk | --tk | --tk | --tk | B | S --- | ---- | S --- | ---- || S --- | ---- | S --- | ---- |

Główny rytm bębna i basu

С | --П- | -П-- | | S | -P - P | -P ---- P- | X | ---- | ---- | {3x} | X | ----- | -.tk.t-t | B | B --- | B --- | |B |B-BB- |B-.B --- |

Prosty, ale fajny kawałek

Brzmi świetnie, gdy jest zrobione szybciej.

| B t t t | K t t K | t k t B | K t t K | 1 -------- 2 -------- 3 -------- 4 -------

Bit MIMS „To jest powód, dla którego jestem gorący”

Kiedy mówi D, zrób szybki podwójny beat.

S | --K- | --K- | --K- | --K- | X | -t-t | t - t | -t-t | t - t | B | B --- | -D-- | B --- | -D-- |

Klasyczny rytm hip-hopowy

С | ---- | K --- | ---- | K --- | X | -tt- | -t-t | tt-t | -ttt | B | B - B | --B- | --B- | ---- |

Beat Snoop Dogga w „Drop It Like It's Hot”

W przypadku linii „t” praktycznie klikasz językiem. Numer 3 reprezentuje stosunkowo otwarte usta dla bardziej otwartego dźwięku. Pierwszym jest małe „o” w kształcie ust, które oznacza ciche kliknięcie językiem, a 2 jest gdzieś pośrodku. Rytm jest dość mocny i możesz ćwiczyć granie na basie i werblu, aż poczujesz się gotowy, aby dodać klikanie językiem. Alternatywnie możesz dodać wysoki dźwięk „Snoooooooooop” brzęczący w gardle. Posłuchaj piosenki, aby zobaczyć, co to jest.

w | snuuuuuuuuu t | --3--2-- | 1--2 ---- | C | ---- do --- | ---- do --- | B | b - b - b- | --b ----- |

w | uuuuuuuuuuuuup t | --1--2-- | 3--2 ---- | C | ---- do --- | ---- do --- | B | b - b - b- | --b ----- |

Tworzenie własnych obrazów

Nie bój się używać dziwnie brzmiących bitów. Bawić się różnymi dźwiękami w miarę ich przepływu.

Porady

• Ćwicz, kiedy tylko jest to możliwe. Ponieważ nic poza ciałem nie jest potrzebne, beatbox można uprawiać w domu, w pracy, w szkole, w autobusie, tylko wtedy, gdy jest to właściwe. Jednym z najlepszych miejsc do ćwiczeń jest wanna, ponieważ akustyka jest tam dobra, a bity brzmią znacznie lepiej.
• Niektóre rodzaje błyszczyków mogą w rzeczywistości zapobiegać wysychaniu ust. Świetnie nadaje się do ust.
• Od czasu do czasu pij wodę, aby chronić usta przed wysychaniem.
• Zawsze ćwicz w stałym tempie. Oznacza to, że powinieneś starać się zachować tę samą prędkość przez cały rysunek gry.
• Jeśli zaczynasz beatbox lub próbujesz uderzać mocno, zawsze zacznij ćwiczyć rytm ze słabymi dźwiękami. W ten sposób będzie ci łatwiej robić to płynnie i w rytmie. Po pewnym czasie, gdy osiągniesz pozytywne wyniki, możesz skupić się na głośności i czystości dźwięków. Łatwiej to zrobić, ponieważ już wiesz, kiedy wydać te dźwięki, nawet jeśli na pierwszy rzut oka były słabe.
• Spróbuj znaleźć razem innych beatboxerów i beatboxów. To świetna zabawa i możesz nauczyć się czegoś nowego od nowych znajomych.
• Upewnij się, że wiesz, jak wchodzić i wychodzić z beatboxu. Pomoże Ci jednocześnie śpiewać i beatboxować.
• Spróbuj beatboxingu przed lustrem, aby zobaczyć, jak wygląda twoja twarz i wiedzieć, czy warto ją trochę zakryć.
• Posłuchaj muzyki znanych beatboxerów, takich jak Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, Biz Markie, Doug E.Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis, Bow-Legged Gorilla, a nawet Bobby McFerrin (autor „Don't Worry Be Happy”, który stworzył całą piosenkę, używając tylko własnego głosu, przewijając różne ścieżki, aby symulować dźwięki wielu instrumentów).
• Spróbuj zakryć usta i nos, aby uzyskać głośniejszy i bardziej akustyczny dźwięk, gdy nie masz mikrofonu.

Ostrzeżenia

• Zanim zaczniesz, upewnij się, że masz dobry bilans wodny, ponieważ suchy rytm i bas będą zauważalne. Po prostu zrób z tego nawyk.
• Nie pij kawy przed beatboxingiem, ponieważ kawa może wysuszyć gardło i usta. To samo dotyczy herbaty. Pij czystą wodę.
• Na początku prawdopodobnie poczujesz się trochę głupio. Ale jeśli będziesz trzymać się zasad, przekonasz się, że proces ten jest świetną zabawą, a jednocześnie pomaga tworzyć niesamowitą muzykę.
• Spróbuj się najpierw ograniczyć, ponieważ mięśnie twarzy muszą przyzwyczaić się do pewnych ruchów. Jeśli poczujesz ból, zatrzymaj się na chwilę.
• Twoje usta prawdopodobnie nie przyzwyczają się do nagłego nacisku, jaki na nie wywierasz od razu. Na początku może boleć twoja szczęka, a usta mogą trochę mrowić, jak to się dzieje, gdy siedzisz na nodze.
• Będziesz także ćwiczył bez tchu, więc upewnij się, że wiesz, jak prawidłowo oddychać.