Zawartość

• Do kroku
• Metoda 1 z 5: Przygotuj się do malowania
• Metoda 2 z 5: Naucz się teorii kolorów
• Metoda 3 z 5: Utwórz losowy abstrakcyjny obraz geometryczny
• Metoda 4 z 5: Stwórz minimalistyczny geometryczny obraz abstrakcyjny
• Metoda 5 z 5: Stwórz abstrakcyjny obraz gestów
• Porady

Ile razy patrzyłeś na abstrakcyjny obraz i słyszałeś, jak ktoś mówi: „Ja też to potrafię!”. Mimo że tworzenie obrazu abstrakcyjnego może się niektórym wydawać łatwe, w rzeczywistości może być o wiele trudniejsze niż tworzenie obrazu tradycyjnego lub klasycznego. Dzieje się tak, ponieważ sztuka abstrakcyjna łamie zasady i konwencje. Do Ciebie jako artysty należy łamanie zasad, wyrażanie siebie i decydowanie, czym jest sztuka. Najpierw przygotuj się do malowania. Następnie zdecyduj, czy chcesz stworzyć losowy geometryczny obraz abstrakcyjny (w stylu Paula Yanko lub Thorntona Willisa), minimalistyczny obraz geometryczny z odważnymi geometrycznymi kształtami (w stylu Piet Mondrian lub Paul Klee), czy też chcesz skoncentrować proces malowania (w stylu Jacksona Pollocka lub Marka Rothko).

Do kroku

Metoda 1 z 5: Przygotuj się do malowania

1. Zdobądź płótno. Możesz kupić gotowe płótno o dowolnym rozmiarze w sklepie hobbystycznym. Płótno zostanie przygotowane tak, aby można było z niego korzystać od razu. Nie ma jednak żadnych reguł, które mówiłyby, że należy używać płótna, które zostało naciągnięte i zagruntowane. Artyści abstrakcyjni często używają surowych płócien, które nie są rozciągane.
   • Jeśli wolisz kolorową bazę, kup garnek gesso, aby nałożyć podkład na płótno i nadać mu trochę koloru. Podkład powinien szybko wyschnąć.
2. Wybierz swoją farbę. Zdecyduj, czy chcesz użyć farby akrylowej czy olejnej. Farba akrylowa jest bezwonna i łatwa w obróbce. Szybko wysycha i można go pomalować, jeśli się pomylisz. Farba olejna jest przeciwieństwem tego i generalnie nie jest używana, ponieważ wysycha powoli, brzydko pachnie i nie można jej pomalować, jeśli popełniłeś błąd.
3. Zbierz pędzle i inne narzędzia. Wybierz pędzle, których chcesz użyć do nałożenia wybranej farby na płótno. Możesz również rozważyć użycie szpachli do nałożenia farby, która nada twojemu malarstwu teksturę. Niektórzy artyści wolą używać sztalug, ale wielu artystów abstrakcyjnych decyduje się na umieszczenie płótna bezpośrednio na ziemi, aby mogli być bliżej swojej pracy.
   • Jeśli nie masz pewności, które kolory pasują do siebie, rozważ wzięcie karty kolorów lub koła kolorów. Pozwala to zobaczyć, które kolory się uzupełniają.
4. Załóż ubranie malarza. W zależności od tego, jak bardzo się zabrudzisz, dobrze jest założyć starą koszulę lub ubranie malarza. Jeśli nosisz coś, o co nie musisz się martwić lub brudzisz się, będziesz mógł lepiej skupić się na malowaniu lub procesie tworzenia sztuki abstrakcyjnej.
   • Możesz odłożyć gazety, aby uniknąć rozlania lub kapania, zwłaszcza jeśli planujesz rozpryskiwać farbę na płótnie lub położyć płótno na podłodze.

Metoda 2 z 5: Naucz się teorii kolorów

1. Zdobądź koło kolorów. Koło kolorów to po prostu okrągłe narzędzie, na którym wskazane są różne kolory. Jest to przydatne, ponieważ pokazuje związek między kolorami - które kolory dobrze do siebie pasują, które kontrastują i tak dalej.
   • Kup koło kolorów w lokalnym sklepie z artykułami artystycznymi, sklepie hobbystycznym lub w sklepie z farbami.
2. Zapoznaj się z kolorami podstawowymi, drugorzędnymi i trzeciorzędnymi. Koło kolorów jest zasadniczo podzielone na trzy części: kolory podstawowe, drugorzędne i trzeciorzędowe. Podstawowe kolory to czerwony, niebieski i żółty. Kolory drugorzędne (zielony, pomarańczowy i fioletowy) są tworzone przez zmieszanie kolorów podstawowych. Barwy trzeciorzędowe można tworzyć mieszając kolory drugorzędne i podstawowe (żółto-pomarańczowy, czerwono-pomarańczowy, czerwono-fioletowy, niebiesko-fioletowy, niebiesko-zielony i żółto-zielony).
   • Aby dowiedzieć się, jak mieszać kolory, możesz spróbować stworzyć własne koło kolorów.
3. Dowiedz się, jakie są ciepłe i zimne kolory. Ciepłe kolory, takie jak czerwony, żółty i pomarańczowy, sugerują ruch i wyłaniają się z obrazu. Zimne kolory, takie jak błękity, zielenie i fiolety, sugerują niewielki ruch i cofają się. Są uspokajającymi kolorami.
   • Biel, czerń i szarość są postrzegane jako kolory neutralne.
4. Pracuj ze schematami kolorów. Istnieje kilka formuł doboru kolorów, które dobrze do siebie pasują. Spróbuj wykonać następujące czynności:
   • Kolory analogowe: wybierz dwa lub trzy kolory, które znajdują się obok siebie na kole kolorów. Jeden z kolorów prawdopodobnie będzie się wyróżniał, ale razem te trzy kolory wyglądają dobrze.
   • Kolory uzupełniające: Wybierz dwa kolory, które znajdują się naprzeciwko siebie na kole kolorów. Te kolory silnie ze sobą kontrastują.
   • Triadic Colors: Wybierz trzy kolory, które są w równej odległości od siebie na kole kolorów. Gdybyś narysował linię łączącą wybrane kolory, dostałbyś trójkąt. Te kolory są bardzo efektowne.

Metoda 3 z 5: Utwórz losowy abstrakcyjny obraz geometryczny

1. Utwórz teksturowaną powierzchnię. Jednym z najłatwiejszych sposobów jest nałożenie na szmatkę wysokiej jakości zaprawy. To gęsty, żelowy podkład. Nałóż go w taki sam sposób jak farbę lub rozprowadź na płótnie szpachelką, jeśli jest wystarczająco gruba. W ten sposób możesz sam zdecydować, jak będzie wyglądać tekstura.
   • Możesz również pozostawić płótno gładkie i puste. Nie ma reguł, które mówią, że w sztuce abstrakcyjnej powinno się mieć teksturowane tło. Wielu artystów po prostu zaczyna malować na pustym płótnie.
2. Przyklej linie na płótnie, które przecinają się w określonych punktach. Użyj niebieskiej taśmy malarskiej i przyklej kilka linii w poprzek płótna, aby utworzyć geometryczne kształty, takie jak trójkąty, kwadraty i prostokąty. Celem jest tworzenie obrazów, które nie reprezentują rzeczywistości. Sklejone linie pomogą Ci malować i pozwolą Ci stworzyć czyste, wyraźne linie i kształty.
   • Zamiast taśmy malarskiej użyj linijki i ołówka. Jeśli nie chcesz mieć przerw w obrazie po zdjęciu taśmy malarskiej, narysuj linie na płótnie za pomocą linijki i ołówka. Połóż swoją linijkę na płótnie w różnych punktach, aby stworzyć geometryczne kształty.
3. Wymieszaj kolory farb. Zdecyduj, jakich kolorów użyjesz do stworzenia swojego obrazu. Farbę wymieszać na palecie lub talerzu. Możesz także mieszać kolory na samym płótnie, ale wtedy będziesz mieć mniejszą kontrolę nad ostatecznym wyglądem obrazu.
4. Pomaluj przestrzenie między kawałkami taśmy malarskiej. Nie martw się, jeśli farba dostanie się na taśmę maskującą. Nie myśl też, że musisz wypełnić kolorem całe płótno lub wszystkie kształty.
   • Niektórzy artyści abstrakcyjni przekształcają kształty w kolory, których będą używać, zanim zaczną malować. Inni po prostu idą do pracy i decydują, jakich kolorów użyć podczas malowania.
5. Usuń taśmę malarską. Gdy zdecydujesz, że obraz jest gotowy, natychmiast usuń taśmę maskującą z płótna. Jeśli chcesz mieć ostre, wyraźne krawędzie, usuń taśmę, gdy farba jest jeszcze mokra. Jeśli usuniesz taśmę malarską z suchego obrazu, prawdopodobnie zerwiesz również farbę z obrazu. Dzięki temu kształty są lekko nierówne.
6. Wypełnij puste miejsca utworzone przez taśmę (opcjonalnie). Kiedy usuniesz taśmę malarską, zobaczysz białe linie w miejscu, w którym taśma zakryła płótno. Możesz pozostawić to bez zmian lub pomalować również te linie.

Metoda 4 z 5: Stwórz minimalistyczny geometryczny obraz abstrakcyjny

1. Utwórz teksturowaną powierzchnię. Jednym z najłatwiejszych sposobów jest nałożenie na szmatkę wysokiej jakości zaprawy. To gęsty, żelowy podkład. Nałóż go w taki sam sposób jak farbę lub rozprowadź na płótnie szpachelką, jeśli jest wystarczająco gruba. W ten sposób możesz sam zdecydować, jak będzie wyglądać tekstura.
   • Możesz również użyć ciężkiego papieru lub tektury. Wybierając tę ​​opcję, nie musisz przygotowywać powierzchni ani nakładać podkładu.
2. Użyj linijki i ołówka, aby narysować linie. Utwórz kilka poziomych linii w różnych odległościach od siebie, a także narysuj pionowe linie na płótnie. Narysuj tyle linii, ile chcesz, ale pamiętaj, że im mniej linii, tym kwadraty i prostokąty będą większe.
3. Pomaluj linie. Użyj czarnej farby, aby stworzyć duże, wyraźne linie. Możesz sprawić, że niektóre linie będą grubsze, a inne cieńsze. Twój obraz będzie teraz przypominał siatkę z czarnymi liniami.
4. Pomaluj tylko kilka kwadratów i prostokątów. Użyj kolorów podstawowych (czerwony, niebieski i żółty) i pomaluj różne kształty farbą. Możesz pomalować dowolny kształt, ale w ten sposób Twój obraz będzie wyglądał na zajęty i przytłaczający. Zamiast tego wybierz kilka kształtów do pokolorowania. Te kształty będą bardziej zauważalne.
5. Nie maluj spacji. Białe przestrzenie pozwolą wyróżnić kształty pomalowane kolorami podstawowymi.

Metoda 5 z 5: Stwórz abstrakcyjny obraz gestów

1. Połóż płótno na podłodze. Wielu artystów abstrakcyjnych wskazuje, że mogą być bliżej dzieła.Jeśli wykonujesz gestykulacyjne malowanie abstrakcyjne (znane również jako malarstwo akcji), ułatwi to nakładanie farby na płótno na różne sposoby.
   • Nie myśl, że nie możesz przesuwać płótna podczas malowania. Możesz stworzyć niepowtarzalny obraz, zaczynając od ziemi, a następnie kładąc płótno pionowo, gdy farba jest jeszcze mokra.
2. Oczyść swój umysł. Tworząc abstrakcyjny obraz gestów, starasz się nie tworzyć rozpoznawalnych obrazów. Zamiast tego skup się na nałożeniu farby na płótno. Wypróbuj różne metody i zobacz, co lubisz.
3. Wymieszaj farbę na samym płótnie. Ponieważ tworzenie abstrakcyjnego malarstwa gestów polega bardziej na procesie malowania, nie musisz się martwić o stworzenie określonej palety do pracy z wyprzedzeniem. Zamiast tego zmieszaj kolory podczas malowania.
4. Wylej farbę na płótno (opcjonalnie). Wylewanie farby na płótno to po prostu jeden ze sposobów na stworzenie całkowicie unikalnego i nieprecyzyjnego obrazu. Wlej tyle lub mniej farby na płótno, ile chcesz.
   • Zawsze możesz też wylać farbę na płótno z innej wysokości. Wylewanie farby z dużej wysokości najprawdopodobniej spowoduje rozpryski. Jeśli wylejesz farbę na płótno z bliska, będziesz miał większą kontrolę i będziesz mógł pracować dokładniej.
5. Bryzg lub kapać farba na płótnie (opcjonalnie). Użyj wybranego narzędzia i zanurz je w farbie. Następnie potrząśnij lub stuknij narzędziem, aby rozchlapać farbę na płótnie. Możesz także przytrzymać narzędzie nad płótnem, aby farba spłynęła.
   • Możesz użyć pędzli, słomek, sprayów lub starych szczoteczek do zębów, aby spryskać lub spryskać farbę na płótnie.
6. Zamknij oczy i spróbuj malować. Jeśli jest jedna rzecz, z którą zgadza się większość artystów abstrakcyjnych, to to, że abstrakcyjny obraz nie powinien przedstawiać rzeczywistości. Jednym z najlepszych sposobów uniknięcia przypadkowego malowania rozpoznawalnego kształtu jest malowanie z zamkniętymi oczami.
   • Pozwól pędzelkowi z farbą poruszać się po płótnie, nie martwiąc się o tworzony obraz. Ten rodzaj malowania polega bardziej na doświadczeniu niż na efekcie końcowym.
7. Zatrzymaj się, gdy myślisz, że obraz jest skończony. Nie wracaj, aby ulepszyć lub zaktualizować obraz. Nie pracuj zbyt długo nad swoim obrazem, ale naucz się go kończyć, gdy uznasz, że jest gotowy.

Porady

• Rozpocznij malowanie, myśląc o obiekcie lub scenie. Nie myśl o tym, jak malować obiekt lub scenę, ale o idei lub kształcie samego obiektu. Twoja wyobraźnia i twoje uczucia tworzą to, co malujesz na płótnie. Pamiętaj, że interpretujesz, a nie malujesz.
• Przestudiuj podstawy kompozycji i zobacz, czy możesz stworzyć abstrakcyjny obraz w oparciu o jedną z tych zasad, a nie określony temat. Są szanse, że wykonasz taki dobry abstrakcyjny obraz.
• Całkowicie oczyść umysł i skup się tylko na kolorach i płótnie. Nie myśl o praniu, które nadal musisz zrobić, ani o rachunkach, które nadal musisz zapłacić. Po prostu pomaluj.