Zawartość

• Do kroku
• Metoda 1 z 6: Naszkicuj świat
• Metoda 2 z 6: wymyśl znaki
• Metoda 3 z 6: Animuj swoje anime
• Metoda 4 z 6: Uwzględnij fabułę i dialog
• Metoda 5 z 6: Ukończenie anime
• Metoda 6 z 6: Pokaż swoje anime

Tworzenie anime nie jest łatwym zadaniem. To cały proces budowania i ilustrowania świata, znajdowania motywacji, snucia historii - wielkie przedsięwzięcie! Ale to także doskonałe ćwiczenie kreatywności. Jeśli kochasz anime, prawdopodobnie naprawdę spodoba ci się tworzenie własnego.

Do kroku

Metoda 1 z 6: Naszkicuj świat

1. Ustal, gdzie rozgrywa się historia - może na innej planecie? Czy jest to miejsce stosunkowo podobne do miejsc na Ziemi? Nie musisz określać wszystkiego na całym świecie, ale musisz dowiedzieć się, gdzie ma się toczyć ta historia.
   • Na przykład możesz chcieć, aby większość akcji w twojej historii miała miejsce w świecie, w którym większość ludzi żyje w jaskiniach, ponieważ poza jaskiniami jest mnóstwo niebezpiecznych dołów szlamu, do których możesz wpaść.
2. Określ interesujące rzeczy w swoim świecie. Jak doły szlamu! Części światów anime są często nieco magiczne lub w jakiś sposób dziwne. Może fortepiany mówią i dają ludziom wiele rad. Może ludzie używają latających bestii jako środka transportu. Nie musi to być coś niesamowicie fantastycznego lub coś z powieści science fiction - po prostu wybierz coś, co pasuje do Twojego świata i Twojej historii.
   • Na przykład: „Magia świata” może być prostą opowieścią ludową, która może być prawdą lub nie. Być może w świecie szlamu jest taka historia, że ​​jeśli wpadniesz do szlamu i przeżyjesz, zdobędziesz specjalne moce - nikt jednak nie wie, czy to prawda, czy nie.
3. Zdecyduj o zaawansowaniu technologicznym tego świata. Czy mieszkańcy Twojego świata mieszkają w kompleksach mieszkalnych lub drewnianych chatach? Czy polują na jedzenie, czy mogą jeść w restauracjach? Oczywiście istnieje wiele innych możliwości pomiędzy tymi przykładami i poza nimi. Stan technologiczny twojego świata dostarczy wielu informacji o tym, jak twoje postacie radzą sobie z problemami, z którymi się borykają.
   • Na przykład, jeśli ktoś wpadnie do szlamu w zaawansowanym technologicznie świecie, może nie być tak źle, ponieważ wszyscy mają na sobie kombinezony chroniące przed śluzem.

Metoda 2 z 6: wymyśl znaki

1. Zdecyduj, jak wyglądają i jaka jest ich osobowość. Powinieneś spróbować zdecydować, jak wyglądają, jednocześnie decydując o ich osobowości. Spróbuj narysować postacie, a następnie napisz obok nich, jakie mogą być ich cechy osobowości. Może masz postać, która jest naprawdę inteligentna i bystra, ale łatwo się denerwuje. Możesz mieć inną postać, która jest bardzo lojalna, ale raczej nieuprzejma dla obcych. Szkicuj projekty swoich postaci.
   • Wygląd postaci jest ważny, ponieważ może odpowiadać ich osobowości. Na przykład bohaterem może być bardzo umięśniona postać. I odwrotnie, bardzo umięśniony charakter może być okropnym tchórzem. Tak czy inaczej, ciało postaci może w ciekawy sposób nadać osobowości charakter bardziej charakterystyczny.
2. Wybierz głównego bohatera. Nie musisz mieć tylko jednego głównego bohatera, ale miło jest dać czytelnikowi kogoś, z kim mógłby się wczuć. Większość anime ma głównego bohatera.
3. Rozważ nadanie postaci specjalnych zdolności. Anime często zawiera postacie ze specjalnymi zdolnościami, które osiągają niezwykłe rzeczy. Dobrym pomysłem może być nadanie głównemu bohaterowi jakiejś mocy, która pomoże mu poradzić sobie z problemem w anime. Twoja postać nie musi umieć latać ani mieć super mocy - znajdź coś małego i interesującego, co pomoże jej poradzić sobie z wyjątkowymi wyzwaniami.
   • Na przykład, może twoja postać jest niewiarygodnie odważna! To specjalna zdolność, ale to nie jest magia ...
4. Twórz relacje między postaciami. Członkowie rodziny, ukochani i przyjaciele twojego głównego bohatera powinni odgrywać dużą rolę w twojej historii. Są to najsilniejsze więzi, jakie ludzie łączą z innymi ludźmi i pomagają motywować, inspirować i tworzyć konflikty. To wszystko są pozytywne cechy zabawnej historii.
5. Określ, co motywuje każdą postać. Inne postacie mogą zaspokoić motywację twoich postaci, ale znajdą unikalną rzecz, która napędza każdą postać. Może to być edukacja lub zdobycie dziewczyny - po prostu musi to być coś, w co główny bohater jest w pełni zaangażowany.

Metoda 3 z 6: Animuj swoje anime

1. Narysuj swój świat w programie do animacji. W Internecie można znaleźć różne darmowe programy do animacji internetowych, które pozwalają łatwo stworzyć świat i postać. Już zdecydowałeś, jak chcesz, aby świat wyglądał, więc teraz musisz po prostu ożywić go. Nie spiesz się i nie martw się, jeśli zmieni się w stosunku do pierwotnego planu.
2. Narysuj swoje postacie. Twórz swoje postacie w tym samym programie do animacji. Użyj rysunków i szkiców, które już wykonałeś, aby nadać kształt ostatecznemu produktowi.
3. Narysuj swoje postacie wchodzące w interakcję ze światem. Teraz wystarczy połączyć postacie i świat. To natychmiast da ci pomysły na historie i możliwe linie fabularne do naśladowania. Może twoje postacie chcą zbadać te ogromne, odległe klify, w których nigdy wcześniej nie byli. Może słońce staje się coraz słabsze każdego dnia i muszą dowiedzieć się, co się dzieje. Środowisko może być ogromnym impulsem do każdej historii, a anime nie jest inne.
   • Na przykład na całym świecie mogą znajdować się gigantyczne doły szlamu. Może młodszy brat twojego głównego bohatera wpadnie do jednego z tych szlamów, a inne postacie muszą znaleźć sposób, aby go uratować. Teraz masz początek fabuły!

Metoda 4 z 6: Uwzględnij fabułę i dialog

1. Stwórz dialog pasujący do motywacji i osobowości bohaterów. Gdy masz już postacie i świat, możesz zacząć wchodzić w interakcje między postaciami i zmieniać świat w opowieść. Oznacza to, że tworzysz dialogi. Używaj dialogów, które pasują do sytuacji i charakteru. Postaraj się, aby dialog był jak najbardziej realistyczny. Pomyśl o tym, jak mówisz i prowadzisz takie rozmowy. Rozmowy rzadko są w pełni skoncentrowane. Zmieniają się i cały czas zmieniają temat. Znajdź sposób, aby dodać autentyczności i humoru swoim dialogom.
2. Upewnij się, że masz początek, środek i koniec. Początek, środek i koniec nie muszą być niesamowicie charakterystyczne, ale pamiętanie o tym porządku pomoże ci zaplanować fabułę. Spójrz na inne klasyczne książki i spróbuj dowiedzieć się, jaki jest początek, środek i koniec tych historii.
   • Na przykład, może twoje anime zaczyna się od młodszego brata bohatera, który wpada do szlamu. Środkiem może być to, że twój główny bohater decyduje się samotnie podróżować po szlamie w kombinezonie przeciw szlamowi, próbując znaleźć swojego młodszego brata. Zakończeniem byłoby ekscytujące zakończenie, w którym szlamowe demony żyjące w szlamowej jamie pozwolą odejść tylko jednemu z braci, a twój główny bohater zostaje pozostawiony swojemu młodszemu bratu do domu.
3. Utwórz łuk postaci. Łuki postaci tak naprawdę nie muszą być uproszczone i nudne. Nie każda historia musi zaczynać się smutną postacią, a kończyć wesołą postacią. Zamiast tego łuk postaci powinien pozwolić głównemu bohaterowi przejść jakąś drobną transformację lub dojść do realizacji. Nawet jeśli uświadomienie sobie jest takie, że nic się nie zmieniło od początku historii, nadal dodaje jej wymiaru. Nie chcesz, aby twoja postać po prostu spacerowała i wykonywała wszelkiego rodzaju akcje bez jakiejkolwiek logiki.
   • Na przykład twój bohater może być samolubny na początku historii, ale po pomocy w uratowaniu swojego brata zaczyna zdawać sobie sprawę, że naprawdę troszczy się o innych ludzi, ale zawsze zamykał się na świat. Teraz możesz powiedzieć w następnym odcinku, dlaczego zamknął się na świat.

Metoda 5 z 6: Ukończenie anime

1. Wymyśl dobry tytuł. Tytuł przyciąga uwagę ludzi. Upewnij się, że tytuł ma coś wspólnego z fabułą.
2. Zdecyduj, czy chcesz, aby twoje anime było jedną historią czy serią. To może określić, jak kończy się Twoja historia lub czy w ogóle się kończy. Jeśli chcesz, aby Twoje historie były serią, musisz znaleźć sposób, aby zainteresować ludzi. Jeśli wszyscy są zadowoleni z zakończenia pierwszej historii, nie ma powodu, aby oglądać następny odcinek. Zrób wieszaki na klify.
3. Zapewnij ekscytujący punkt kulminacyjny i zakończenie. To ważna część tworzenia klifu. Jeśli tworzysz wiele odcinków, musisz zrównoważyć przejście między zamknięciem poprzedniego odcinka a wprowadzeniem następnego. Widz nie powinien czuć się tak, jakby pierwszy odcinek obejrzał za darmo, ale powinien też oczekiwać tego, co będzie dalej. Znajdź tę równowagę.
4. Połącz węzły w swojej historii. Jeśli na początku historii była miłość, na jej końcu powinno nastąpić jakieś rozwiązanie. Nie wszystko musi być idealne, ale Twoje anime powinno wyglądać dobrze zaplanowane i profesjonalnie. Jeśli masz kilka zwisających historii, wydaje się, że jest to bałagan.

Metoda 6 z 6: Pokaż swoje anime

1. Udostępnij swoje anime rodzinie i znajomym. To najłatwiejszy sposób na zdobycie fanów. Rodzina i przyjaciele z pewnością będą Cię wspierać i prawdopodobnie pokażą innym Twoją pracę. Może to pomóc w zbudowaniu małego kręgu fanów.
2. Utwórz blog lub witrynę internetową. Publikowanie swojej pracy w Internecie to świetny sposób na rozpoczęcie budowania grona odbiorców. Nie możesz oczekiwać, że otrzymasz od razu zapłatę za rzeczy, które robisz, ale jeśli stanie się to popularne, możesz! Spróbuj wypromować swój blog za pośrednictwem mediów społecznościowych, na przykład stwórz stronę na Twitterze i Facebooku dla swojego anime.
3. Skontaktuj się z wydawcą. Postaraj się znaleźć kogoś na tyle entuzjastycznego, jeśli chodzi o twoją historię i anime, aby rozważyć opublikowanie tego. Możesz znaleźć wydawcę w Twojej okolicy w Internecie. Znajdź kogoś, kto specjalizuje się w anime i jest odskocznią dla początkujących artystów. Kto wie, może pokochają twoją pracę.
4. Wyślij swoje anime na konkursy. Jeśli nie chcesz wysyłać całej historii, możesz po prostu wysłać rozdziały swojego anime do krótszych meczów. Istnieje wiele konkursów filmowych i pisarskich, które akceptują anime, a także konkursów opartych na anime, które można znaleźć w Internecie.