Jak rozwijać fabułę opowieści

Zawartość

Kroki
Metoda 1 z 3: Stwórz historię
Metoda 2 z 3: Stwórz fabułę
Metoda 3 z 3: Przygotuj zarys historii
Porady
Ostrzeżenia

Nawet jeśli masz świetny pomysł na historię, jej spiskowanie może być trudne. Na szczęście nie to powinno Cię powstrzymać! Na początek naszkicuj ogólny obraz: co się wydarzy (główna idea), z kim się stanie (postacie) i gdzie się wydarzy (ustawienie). Następnie zbuduj swoją fabułę, używając różnych rodzajów opowiadania. Na koniec przygotuj plan, który ułatwi ci napisanie swojej historii.

Kroki

Metoda 1 z 3: Stwórz historię

1 Burza mózgówwymyślić pomysły na fabułę. Musisz spisać wszystkie myśli, zanim zaczniesz tworzyć z nich cały obraz. Spróbuj po prostu zapisać wszystko, co przychodzi Ci do głowy, w dowolnej formie lub zrób listę pomysłów. Nie martw się, że nie są zsynchronizowane. Po prostu spróbuj ujawnić każdy możliwy aspekt swojej historii.
- Przeprowadź burzę mózgów nad ogólnym pomysłem, postaciami, otoczeniem i lokalizacją (w zależności od tego, co przyjdzie Ci do głowy).
- Możesz narysować mapę myśli, aby wizualnie rozwijać pomysły.
PORADY SPECJALISTY
Lucy V. Hay

Pisarka Lucy W. Hay jest pisarką, redaktorką scenariuszy i blogerką. Pomaga innym pisarzom poprzez warsztaty, kursy i swój blog Bang2Write. Jest producentem dwóch brytyjskich thrillerów. Jej detektywistyczny debiut, The Other Twin, jest obecnie kręcony przez Free @ Last TV, twórcę nominowanego do nagrody Emmy serialu Agatha Raisin.
Lucy V. Hay
Pisarz
Twój projekt to pomysł, który będzie posłuszny całej Twojej historii. Pisarka i scenarzystka Lucy Haye mówi: „Jeśli chcesz napisać książkę, pierwszym krokiem jest wymyślenie koncepcji. Koncepcja jest tym, co skłania czytelnika do odebrania Twojej książki. Kiedy już go masz, zastanów się, jaka będzie fabuła. Zwykle obejmuje to strukturę historii i jej postaci. Pomyśl o tym, co stanie się z bohaterem i co stanie mu na drodze, w tym antagonista i okoliczności akcji.”
2 Opisz pomysł lub podsumowanie. Design jest główną ideą tej historii. Na początek napisz tylko jedno zdanie, a następnie rozwijaj je, aż uzyskasz krótkie podsumowanie.
- Przykładowe zdanie: Dwóch najlepszych przyjaciół ma wypadek samochodowy, ale tylko jedna dziewczyna wysiada z samochodu.
- Przykład z krótkiej historii: Katya i jej najlepsza przyjaciółka Masza są podekscytowani zaproszeniem na imprezę roku. Jednak po drodze samochód Katyi ślizga się na śliskiej drodze, a ona wpada na drzewo. Budząc się w szpitalu, Katia dowiaduje się, że Maszy nie było w samochodzie. Teraz wszyscy są pewni, że Masza z kimś uciekła, ale Katya wie, że jej przyjaciółka była z nią w noc wypadku.
3 Zrób tabelę głównych i drugorzędnych postaci. Dołącz opis wyglądu fizycznego, dane osobowe, cechy osobowości i preferencje każdej osoby. Stwórz biografię głównych bohaterów. Opisz, jaka będzie postać na początku historii i jak się zmieni w tym procesie.
- Przede wszystkim określ, do czego dąży twoja postać.
- Tabela postaci może być tak długa, jak jest krótka, wszystko zależy od Ciebie. Jeśli piszesz opowiadanie, wystarczy ogólny szkic drugoplanowych postaci.
- Przykłady tabel znaków można znaleźć w Internecie.
4 Określ, na czym polega konflikt. Ten konflikt powinien pojawić się na początku historii, aby czytelnik poczuł się zestresowany. W miarę rozwoju akcji konflikt będzie się nasilał i osiągnie punkt kulminacyjny. Na końcu historii powinno to zostać rozwiązane.
- Konflikt wewnętrzny pojawia się w walce bohatera z samym sobą. Na przykład wie, że robi źle, ale nie może przestać.
- Konflikt zewnętrzny ma miejsce, gdy bohater wchodzi w interakcję z tym, co go otacza. Istnieją trzy główne typy:
  - Człowiek kontra człowiek: protagonista konfrontuje się z antybohaterem. Na przykład dziewczyna walczy ze swoim oprawcą.
  - Człowiek kontra natura: protagonista mierzy się z siłami natury. Na przykład wędrowcy muszą przetrwać w lesie podczas silnego huraganu.
  - Człowiek kontra społeczeństwo: Bohater konfrontuje się z problemami społecznymi lub ogólnie przyjętymi normami. Na przykład dziewczyna okazuje nieposłuszeństwo obywatelskie, aby zmienić prawo.
5 Wymyślić ustawienie. Innymi słowy, kiedy i gdzie odbędzie się akcja. Ustawienie jest bardzo ważne dla fabuły, ponieważ decyduje o tym, jak historia będzie wyglądać i jak się rozwinie. Na przykład społeczeństwo i technologia w opowieści o latach dwudziestych będą bardzo różne od dzisiejszego społeczeństwa i technologii.
- Jeśli wybrałeś nieznane ustawienie lub okres, zrób rozeznanie, aby uzyskać więcej informacji.
- Byłoby miło przestudiować zdjęcia sceny. Możesz je wykonać samodzielnie lub znaleźć w Internecie.

Metoda 2 z 3: Stwórz fabułę

1 Zapisz wszelkie pomysły na historie, które przyjdą Ci do głowy. W tej chwili nie jest konieczne nadawanie im znaczenia ani porządkowanie w porządku chronologicznym. Po prostu przelej swoje myśli na papier. Na początek możesz napisać wszystkie ekscytujące historie, a następnie dodać kolejne, gdy pojawią się w Twojej głowie.
- Nie zmuszaj się do podążania za logicznym przesłaniem. Im więcej pomysłów napiszesz, tym łatwiej będzie ci wypełnić luki w fabule.
2 Wymyśl scenę otwierającą, która angażuje czytelnika. W tej scenie musisz przedstawić swoją postać i lokalizację. Pokaż czytelnikowi, jak postać zachowuje się w życiu codziennym. Dodaj odrobinę konfliktu, zmuszając bohatera do stawienia czoła odpowiednim problemom.
- Ta scena posłuży jako wprowadzenie, jeśli fabuła będzie przebiegać według tradycyjnego scenariusza. Na przykład wspomnianą wyżej historię Kat i Maszy można rozpocząć od momentu, gdy idą na imprezę. Samochód lekko wjeżdża na chodnik, zmuszając Katyę do odzyskania kontroli nad pojazdem.
3 Utwórz scenę początkową. Od niej zaczyna się rozwój fabuły. Może się to zdarzyć na początku, jeśli piszesz opowiadanie, lub po kilku rozdziałach, jeśli jest to cała powieść. Upewnij się, że w tej scenie jest konflikt.
- Jeśli historia jest bardzo krótka, możesz użyć początkowej sceny, aby natychmiast złapać czytelnika.
- W przypadku Katii i Maszy będzie to moment zderzenia samochodu z drzewem.
4 Zbuduj strunę, aby zbudować napięcie. Fabuła rozpoczyna się po scenie otwierającej i prowadzi czytelnika do kulminacji. Napięcie powinno narastać stopniowo w miarę postępu akcji. W krótkich opowiadaniach można to upakować w jedną scenę, podczas gdy w przypadku dużych opowiadań zajmie to wiele scen prowadzących do rozwiązania.
- Jeśli piszesz długą historię, wstaw małe wkładki, aby złagodzić napięcie, aby czytelnik mógł odpocząć.
- Na przykład remis w historii Katii i Maszy może pojawić się w następujących scenach: Katia budzi się w szpitalu, Katia rozmawia z policją, Katia dochodzi do siebie, Katia kontaktuje się z przyjaciółmi, aby znaleźć Maszę, Katia bada portale społecznościowe, aby śledzić Masza, Katia przeszukuje samochód i inne miejsca w poszukiwaniu śladów Maszy.
5 Opisz punkt kulminacyjny. Punktem kulminacyjnym jest punkt kulminacyjny opowieści, kiedy bohater staje twarzą w twarz z konfliktem. Będzie to szczyt napięcia emocjonalnego, które narosło w historii i osiągnęło swój kres.
- Na przykład kulminacja historii Katii i Maszy może nastąpić, gdy Katia znajdzie telefon Maszy pod siedzeniem w samochodzie, upewniając się w ten sposób, że miała rację. Katya kradnie samochód ojca i jedzie na miejsce wypadku, aby znaleźć Maszę. Kiedy przybywa policja, Katya ukrywa się w lesie w poszukiwaniu przyjaciela. I właśnie Katia powinna zostać złapana, gdy nagle w krzakach zauważa rannego przyjaciela.
6 Określ scenę rozwiązania. Rozwiązanie następuje po kulminacji. Powinna być krótka i prowadzić czytelnika do konkluzji. Służy do dokończenia historii.
- Na przykład w przypadku Katii i Maszy rozwiązaniem będzie moment, w którym Katia pomoże Maszy, Masza wyzdrowieje w szpitalu, a wszyscy przeproszą, że nie uwierzyli Katii.
7 Wymyśl satysfakcjonujące zakończenie swojej historii. Na koniec czytelnik nie powinien mieć żadnych pytań dotyczących fabuły. Nie ma potrzeby szczęśliwego zakończenia, ponieważ wiele historii kończy się źle. Niemniej jednak czytelnik powinien mieć poczucie satysfakcji z tego, co przeczytał i powinien znieść coś dla siebie.
- Historia Katii i Maszy może zakończyć się małą imprezą na cześć wyzdrowienia Maszy.
8 W razie potrzeby wypełnij luki między scenami. Po zbudowaniu fabuły możesz zauważyć, że niektóre wydarzenia nie są zbyt dobrze powiązane. W porządku! Na tym etapie możesz wymyślić wstawki, które wypełnią luki w historii.
- Jeśli nie wiesz, jak poruszać się po wykresie z punktu A do punktu B, umieść notatkę, aby wrócić do tego punktu później. Do tego czasu idź dalej. Możesz wypełnić tę lukę później.

Metoda 3 z 3: Przygotuj zarys historii

1 Określ, jak szczegółowe chcesz zrobić plan. Być może wystarczy opisać każdą scenę jednym zdaniem, a może chcesz zapisać wszystko, co dzieje się w każdej scenie. Wszystko zależy od Ciebie! Obie strategie mogą być skuteczne w tworzeniu dobrego planu fabularnego.
- Pamiętaj, że zawsze możesz coś dodać do planu i nie musisz pisać wszystkiego na raz.
2 Makijaż wielopoziomowy planować uporządkować informacje. Plany warstwowe świetnie nadają się do dzielenia informacji na kawałki. A to bardzo dobra opcja na koordynację fabuły. Zazwyczaj taki plan składa się z jednego lub dwóch poziomów, ale jeśli chcesz stworzyć bardziej szczegółową wersję, możesz dodać więcej poziomów. Oto standardowy system numeracji punktów:
- Cyfry rzymskie (I, II, III, IV, V) dla punktów głównych. Na przykład może to być zdanie, które krótko opisuje scenę.
- Wielkie litery (A, B, C) dla podelementów. Na przykład możesz wymienić każdą akcję z określonej sceny.
- Cyfry arabskie (1, 2, 3) dla dodatkowych informacji. Na przykład, jakie ważne informacje należy uwzględnić lub co należy dodać o drugorzędnych postaciach.
- Wielkie litery (a, b, c) dla drobnych szczegółów. Na przykład, jakie parametry lub obrazy chcesz wprowadzić do tej sceny.
3 Zacznij od początku historii i przepracuj ją do końca. Powinno to być łatwe, ponieważ masz już zbudowaną fabułę. Wymień sceny w porządku chronologicznym.
- Ponumeruj każdą scenę we właściwej kolejności, aby ukończyć plan.
4 Napisz jedno krótkie zdanie opisujące każdą scenę. Pozwoli ci to wyróżnić główne punkty planu. Opisz każdą scenę w historii.
- Jeśli zauważysz lukę w historii, wypełnij ją. Jeśli nie masz pewności, jak poradzisz sobie z tą sytuacją, przedstaw podstawowe wyobrażenie o tym, co musi się wydarzyć, aby sceny fabularne połączyły się ze sobą.
5 W razie potrzeby dodaj szczegółowe opisy scen. Jeśli nie chcesz tego uwzględniać w planie, nie musisz. Ułatwi ci to jednak późniejsze napisanie swojej historii, w zależności od twojego stylu pisania. Oto kilka szczegółów, które możesz dodać:
- Lista wszystkich postaci biorących udział w tej scenie.
- Opis każdej akcji w scenie.
- Ważne uwagi dotyczące obrazu, przeczuć, pasji i tak dalej.

Porady

Jeśli piszesz historię, w którą zaangażowany jest złoczyńca, wymyśl dla niego motywację. Jeśli się nad tym zastanowisz, łatwiej będzie ci rozwijać fabułę.
Postaw się w sytuacji bohatera, decydując, jakie działanie podjąć.
Nie spiesz się, tworząc sceny. Musisz zachować równowagę między akcją, dramatem i otoczeniem.
Stwórz harmonię w swoich emocjach. Jeśli piszesz tragedię, dodaj trochę humoru. A jak na zabawną komedię, mały dramat nie zaszkodzi. Jeśli piszesz powieść, dodaj trochę napięcia.
Zrób listę interesujących pomysłów, które przyjdą Ci do głowy. Niektóre z nich dobrze wpasowują się w fabułę. Resztę zachowaj na następną historię.
Pamiętaj, historia dotyczy motywacji twojej postaci. Zanim napiszesz jakiekolwiek ważne wydarzenia w historii, zwróć uwagę na stworzenie swojej postaci.
Kiedy już dowiesz się, co kieruje twoją postacią, trzymaj się tego. Jeśli spróbujesz zmusić bohatera do fabuły, czytelnikom wyda się to nienaturalne. Uwierz w swoją postać i wykorzystaj jego przeszłość do rozwiązania konfliktu. Dzięki temu historia będzie brzmiała lepiej!