Napisz oświadczenie artysty

Autor: Charles Brown
Data Utworzenia: 10 Luty 2021
Data Aktualizacji: 1 Lipiec 2024
Anonim
I copy the picture // The Magic Pendel to the Young Artist
Wideo: I copy the picture // The Magic Pendel to the Young Artist

Zawartość

Jasne i inteligentne oświadczenie artysty wyróżni Cię z tłumu i pokaże innym, że jesteś artystą z jasną wizją. Pisanie takiego oświadczenia może być trudnym procesem, ale jest to również niezwykle cenne doświadczenie i praktyka, ponieważ może pomóc lepiej zrozumieć siebie jako artystę. Oto kilka wskazówek, które pomogą Ci zacząć.

Do kroku

Metoda 1 z 3: Pomyśl o tym

  1. Bądź ze sobą szczery. Zanim umieścisz list na papierze, będziesz musiał najpierw pomyśleć o sobie i swojej sztuce. Musisz zrozumieć, co robisz i co próbujesz osiągnąć, zanim wyjaśnisz to komukolwiek innemu.
    • Zadaj sobie pytanie, co robisz. Co chcesz wyrazić swoją sztuką? Co sprawia, że ​​Twoja sztuka jest tak wyjątkowa?
    • Zadaj sobie pytanie, dlaczego to robisz. Co motywuje Cię do tworzenia sztuki? Jakie emocje lub pomysły próbujesz przekazać? Co oznacza dla ciebie twoja sztuka?
    • Zadaj sobie pytanie, jak to robisz. Skąd czerpiesz inspirację? Jakich narzędzi i materiałów używasz?
  2. Pomyśl o tym, kto miał na Ciebie wpływ. Pomyśl o rzeczach, które na Ciebie wpływają, czy to o sztuce, muzyce, literaturze, historii, polityce czy o środowisku. Pomyśl o tym, jak te wpływy wywarły na tobie wrażenie i jak manifestują się w twojej pracy. Postaraj się być jak najbardziej konkretny.
  3. Utwórz mapę myśli. Mapowanie myśli to świetny sposób na swobodne myślenie. Pomaga również odkryć powiązania między różnymi pomysłami.
    • Na środku kartki napisz centralną myśl, która mówi coś o twojej pracy. Następnie poświęć 15 minut na zapisanie słów, zwrotów, uczuć i technik związanych z tą myślą.
    • Swobodne pisanie to kolejna technika, która może pomóc w utrzymaniu kreatywności. Poświęć 5–10 minut na pisanie wszystkiego, co przychodzi Ci do głowy, myśląc o własnej sztuce. Będziesz zaskoczony tym, co wymyślisz.
  4. Określ, co chcesz, aby ludzie zrozumieli. Czego chcesz, aby ludzie wyciągnęli z Twojej sztuki. Jakie przesłanie lub emocje chcesz przekazać?

Metoda 2 z 3: Zrób całość

  1. Wyjaśnij, dlaczego robisz to, co robisz. Pierwsza część oświadczenia artysty powinna dotyczyć tego, dlaczego jesteś artystą. Niech to będzie tak osobiste, jak to tylko możliwe. Porozmawiaj o swoich celach i tym, co masz nadzieję osiągnąć dzięki swojej sztuce.
  2. Opisz techniki, których używasz do podejmowania decyzji. W drugiej części swojego oświadczenia artysty powiesz czytelnikowi więcej o tym, jak podejmujesz decyzje. Jak wybrać motyw? Jak decydujesz, jakich materiałów użyć? Jakich technik używasz? Zachowaj prostotę i powiedz prawdę.
  3. Powiedz nam więcej o swojej obecnej pracy. W trzeciej części zapewniasz lepszy wgląd w swoją bieżącą pracę. Jak to się ma do Twojej poprzedniej pracy? Jakie doświadczenia wpłynęły na twój obecny kierunek? Co eksplorujesz, co próbujesz osiągnąć lub czy w pracy sprawia Ci to wyzwanie?
  4. Pisz krótko i słodko. Twoja wypowiedź artysty jest wstępem do Twojej pracy, a nie dogłębną analizą. Twoje oświadczenie artysty nie może zawierać więcej niż 1 lub 2 akapity, a na pewno nie może być dłuższe niż strona.
    • Twoje oświadczenie artysty powinno odpowiadać na większość ogólnych pytań dotyczących twojej sztuki i nie ma na celu przeładowania czytelnika nieistotnymi faktami i najdrobniejszymi szczegółami.
    • Kluczowe jest zwięzłe i efektywne użycie języka. Dobra wypowiedź artysty zaciekawia czytelników.
  5. Używaj prostego języka. Skuteczna wypowiedź artysty zachęca ludzi do obejrzenia Twojej sztuki, niezależnie od tego, co wiedzą o sztuce; nikt nie jest wykluczony.Powinien uczynić Cię bardziej dostępnym, a nie zasłaniać go nieprzejrzystym, sztucznym żargonem.
    • Pisz prostym kolokwializmem.
    • W oświadczeniu używaj raczej „ja” niż „ty”. Mów o tym, co robi dla ciebie twoja sztuka, a nie o tym, co powinna oznaczać dla innych.

Metoda 3 z 3: Ostatnie szlify

  1. Odczekaj chwilę. Twoja wypowiedź artysty to osobisty tekst. Kiedy skończysz pisać, pozwól mu odpocząć na chwilę. Pomoże ci to cofnąć się o krok od tego, co jest konieczne do dopracowania tekstu, bez narażania swojej integralności.
  2. Poproś o opinię. Przed upublicznieniem oświadczenia dobrze jest najpierw poprosić o informację zwrotną. Pokaż swoją sztukę i oświadczenie rodzinie, przyjaciołom i każdemu, kto może być zainteresowany.
    • Upewnij się, że czytelnicy rozumieją, co napisałeś. Jeśli tak nie jest lub nadal musisz wszystko wyjaśnić, przepisz tekst i wyeliminuj wszelkie nieporozumienia.
    • Pamiętaj, że tylko Ty masz władzę nad tym, co jest prawdziwe i prawdziwe w przypadku Twojej pracy, ale nigdy nie zaszkodzi zasięgnąć porady na temat jasności i elementów językowych, takich jak pisownia i interpunkcja.
  3. Skoryguj w razie potrzeby. Często wystarczy lepszy układ, aby Twoje oświadczenie było wyraźne i jasne. Jeśli potrzebujesz pomocy, poproś pisarza o korektę tekstu i naprawienie takich problemów.
  4. Użyj swojego oświadczenia. Wykorzystaj w pełni oświadczenie artysty i promuj swoją pracę wśród właścicieli galerii, muzeów, banków zdjęć, wydawców i ogółu społeczeństwa.
  5. Zachowaj wszystkie swoje notatki i skrawki. Dobrze jest od czasu do czasu aktualizować swoje oświadczenie artysty, aby nadal odzwierciedlało zmiany w Twojej sztuce. Przechowywanie oryginalnych notatek i skrawków pod ręką pomoże ci uważnie obserwować przeszłe zmiany i tok myślenia, a także da ci poczucie twórczej ciągłości.

Porady

  • Unikaj porównań z innymi artystami. Może się to wydawać aroganckie i możesz nie zaliczyć porównania. Niech zdecydują krytycy.
  • Nie wszyscy artyści potrafią dobrze pisać. Jeśli należysz do tej kategorii, rozważ zatrudnienie profesjonalnego pisarza lub redaktora, najlepiej z doświadczeniem artystycznym, który pomoże ci wyrazić to, co chcesz, aby twoje oświadczenie artysty przekazało, w taki sposób, aby było to zrozumiałe dla wszystkich.