Zawartość

• Kroki
• Część 1 z 3: Wybór portfela
• Część 2 z 3: Budowanie portfela
• Część 3 z 3: Przygotowanie do zaprezentowania swojego portfolio
• Porady

Zastanawiasz się, jak zaprezentować swoje dzieło w korzystnym świetle dla galerii sztuki, instytutu sztuki lub potencjalnego pracodawcy? Dobrze wykonane portfolio artystyczne to świetny sposób na zaprezentowanie swoich najlepszych dzieł i pokazanie własnych umiejętności.Portfolio powinno mówić samo za siebie, łącząc Twoje cechy, takie jak profesjonalizm, poświęcenie i osobowość, a także prezentując najlepsze prace. Stworzy pierwsze wrażenie na Tobie, więc powinna jakoś wyróżniać się na tle reszty portfolio. W swoim portfolio musisz pokazać interesariuszom, jaki masz talent, czym różnisz się od innych osób poszukujących pracy i dlaczego powinieneś zostać wybrany zamiast kogoś innego.

Kroki

Część 1 z 3: Wybór portfela

1. 1 Sprawdź wymagania dotyczące portfela. Wszystkie organizacje różnią się od siebie, dlatego mogą mieć różne wymagania dotyczące zawartości portfolio lub używanego w nim formatu. Również Twoje portfolio będzie w dużej mierze zależeć od tego, jaki kierunek studiów lub jaką karierę wybierzesz dla siebie.
   • Na przykład, jeśli zdecydujesz się studiować, aby zostać filmowcem lub artystą animacji, prawdopodobnie Twoje portfolio powinno być cyfrowe i składać się z prac z tej samej dziedziny twórczej. Z drugiej strony, jeśli starasz się zostać architektem lub artystą, twoje portfolio będzie musiało składać się ze szkiców i rysunków.
   • Niektóre instytucje proponują uwzględnienie w portfolio tylko 10–20 utworów. Jeśli masz naprawdę wartościowe elementy, najlepiej trzymać się mniejszej liczby elementów w swoim portfelu, ponieważ ogólna postrzegana jakość portfela może spadać wraz ze wzrostem liczby.
   • Pamiętaj, aby sprawdzić wymagania konkretnej organizacji dotyczące tworzenia portfolio przed rozpoczęciem jego przygotowywania. Jest to konieczne, aby nie tracić czasu na tworzenie portfolio w jeden sposób, a następnie przerabianie go na inny format.
2. 2 Wybierz do portfolio prace gotowe i niedokończone (w zależności od konkretnych wymagań). Zwykle przy przyjęciu do szkół zawodowych wymagane jest dostarczenie gotowych prac, ale w niektórych przypadkach możesz zostać poproszony o pokazanie prac niedokończonych w celu oceny bezpośredniego procesu przygotowania i opracowania prac.
   • Sprawdź wymagania swojego portfela, zanim cokolwiek zrobisz. Jeśli chcesz zawrzeć w nim niedokończoną pracę, zrób to. Pozwoli to ocenić Twoje umiejętności, metody pracy i głębię istniejącej wiedzy, a także pomoże zrozumieć kontekst procesu twórczego i myślowego, który leży u podstaw Twoich prac. Każde dzieło sztuki to często coś więcej niż tylko skończone dzieło, ale w dużej mierze zależy to od procesu jego powstawania i zastosowania pewnych eksperymentów.
   • Upewnij się, że zarówno gotowe, jak i niedokończone prace do Twojego portfolio są dopracowane do perfekcji. Pozbądź się rozmazanych linii, odcisków palców i niedoskonałości swojej grafiki.
3. 3 Włącz zaczerpnięte z życia do swojego portfolio. Potwierdzą twoją zdolność postrzegania i refleksji nad papierowymi przedmiotami z prawdziwego życia. Rysunki i obrazy z życia mogą być istotną częścią Twojego portfolio.
   • Celem włączenia tych prac do portfolio jest pokazanie tym, którzy je ocenią, że potrafisz prawidłowo postrzegać kontury i kształty przedmiotów, zwracać uwagę na detale, pracować z perspektywą, proporcjami i przenoszeniem różnych faktur.
   • Czerpiąc z życia, trzymaj się realizmu, a nie prymitywnej, mechanicznej kopii rzeczywistości. Warto wybrać obiekt, który jest dla ciebie ważny do rysowania, ponieważ w tym przypadku automatycznie zaczynasz myśleć o temacie i motywach, które leżą w głębi twojego rysunku, a nie o czysto zewnętrznym obrazie, który stoi przed Ty.
4. 4 Wyróżnij swoje najlepsze kawałki. Jeśli rysujesz od dłuższego czasu, prawdopodobnie masz szeroką gamę prac, od doskonałych i dobrych po średnie i bardzo złe. Kuszące może być umieszczenie w swoim portfolio nie tylko najlepszych prac, ale tylko tych dobrych. Jednak mądrze byłoby się od tego powstrzymać.Musisz pokazać tylko najlepsze elementy, które dokładnie i bez wątpienia odzwierciedlają jakość, Twoje umiejętności, umiejętności i kreatywność.
   • Bądź selektywny i nie umieszczaj żadnych prac w swoim portfolio tylko dla odmiany. Lepiej mieć portfolio pewnie wykonanych prac z mniejszą różnorodnością użytych mediów lub stylów niż duża liczba prac wykonanych z różnych materiałów i stylów, ale średniej jakości.
   • Otwarte ocenianie i edytowanie Twojej pracy może być trudne, więc poproś znajomego lub dwóch znajomych o wybór Twoich najlepszych prac. Pomocne jest również posiadanie przyjaciela mentora. Poszukaj kogoś z talentem do artysty, kogoś, kto był na Twoim miejscu wcześniej, kto może pomóc Ci podjąć tak trudne decyzje. Zaletą jest to, że opinii takiej osoby można zaufać, ponieważ ma ona pewne doświadczenie w dziedzinie sztuk pięknych.
   • Nigdy nie umieszczaj w swoim portfolio pracy, która jest imitacją cudzej pracy. Funkcjonariusze ds. rekrutacji widzieli tysiące portfolio i są w stanie odgadnąć, że stworzyłeś swoją pracę z dowolnego zdjęcia lub dzieła sztuki innej osoby. Pokazuje również twój brak kreatywności i niezdolność do znalezienia pomysłów na twoją sztukę w prawdziwym życiu.
5. 5 Poproś znajomego, aby spojrzał na twoją pracę. Po wybraniu najcenniejszych prac do swojego portfolio poproś znajomego lub mentora, aby się im przyjrzał, a także wyraził swoją opinię na temat wybranych przez Ciebie prac.
   • Niektóre prace mogą wymagać korekty lub korekty, więc upewnij się, że masz wystarczająco dużo czasu na udoskonalenie swojej pracy, zanim będziesz musiał oddać swoje portfolio.
   • Po wybraniu prac do portfolio poczekaj chwilę i wróć do nich z odrobiną przemyślenia swojego podejścia. Bardzo ważne jest, aby zapewnić sobie ten czas, ponieważ pozwoli to na lepszą i mniej stronniczą ocenę swoich prac.
   • Czasami nawet przyjaciele mogą być stronniczy w stosunku do twojej pracy, więc czasami warto zaangażować w ocenę kogoś, z kim nie masz bliskiego związku. Ponadto łatwiej będzie przyjąć od takiej osoby konstruktywną krytykę.
   • Naucz się akceptować konstruktywną krytykę z wdzięcznością: zrozum, że nie jest to zniewaga i nie umniejsza twojej godności, ale pozwala ci się rozwijać jako artysta.
6. 6 Dołącz dodatkowe informacje o artykułach, publikacjach i nagrodach w swoim portfolio. W niektórych przypadkach nie jest to wymagane, więc ponownie sprawdź wymagania dotyczące portfela. Należy jednak pamiętać, że takie informacje są przydatne do wykazania, że ​​Twoja praca jest ceniona i była już w przeszłości prezentowana publicznie.

Część 2 z 3: Budowanie portfela

1. 1 Wykorzystaj portfolio innych osób jako przykłady. Najlepszym sposobem na rozpoczęcie projektu, takiego jak tworzenie portfolio, jest znalezienie udanych portfolio innych osób online i wykorzystanie ich jako przykładów. Nie oznacza to, że musisz skopiować format lub dokładnie śledzić cudze portfolio. Użyj portfolio innych osób jako przewodnika przy komponowaniu własnego.
   • Zwróć uwagę na to, jak zorganizowana jest praca w cudzym portfolio. Przyjrzyj się stylowi i projektowi samego portfolio. Zastanów się, co najbardziej przyciąga Twoją uwagę: praca z portfolio czy projektowanie portfolio?
   • Jeśli czujesz się niekomfortowo, a nawet onieśmielony porównaniami z portfolio innych osób, pamiętaj, że uwzględniane są tylko najlepsze prace. Sztuki wizualne opierają się zarówno na umiejętnościach technicznych, jak i kreatywności, więc nawet jeśli Twoje umiejętności nadal nie są tak dobre, jak umiejętności innych ludzi, Twoja kreatywność może nadrobić ten brak.
2. 2 Dostosuj swoje portfolio do organizacji, dla której je budujesz. Uczelnie czy galerie sztuki mogą mieć własne zdanie na temat tego, co chcą zobaczyć w portfolio lub jak to stylistycznie przedstawić. Bardzo ważne jest, aby zacząć budować i konstruować portfolio w oparciu o odbiorców, dla których jest przeznaczone.
   • Na przykład, jeśli przygotowujesz portfolio do galerii sztuki, idź tam i upewnij się, że Twoja praca pasuje do tematu i stylu prezentowanych tam obrazów. Wybierz prace do swojego portfolio, które pokażą, że znasz tę galerię sztuki i dobrze rozumiesz, którą kategorię dzieł sztuki wystawia.
   • Jeśli wybierasz się na studia lub szukasz pracy, zawsze postępuj zgodnie z wytycznymi dotyczącymi budowania portfolio, ale także staraj się bardziej dostosować swoje portfolio do organizacji, dla której je przygotowujesz. Być może wybierasz się do prestiżowego instytutu sztuk pięknych, który bardziej ceni technikę i styl, a może idziesz na studia, gdzie kładzie się większy nacisk na kreatywność i eksperymentowanie. Staraj się pamiętać o tych punktach, gdy myślisz o projekcie i strukturze swojego portfolio.
3. 3 Organizuj pracę z portfolio. Pogrupuj swoje prace według stylu, tematyki, użytych materiałów, techniki itp. Musisz maksymalnie ułatwić ludziom, którzy będą przeglądać Twoje portfolio i określać, czy nadajesz się do znalezienia ważnych informacji. Najłatwiej to zrobić, odpowiednio organizując swoje portfolio. Twoje portfolio powinno opowiadać o Tobie całą historię.
   • Pogrupuj prace według użytych materiałów. Przydatne jest zaprezentowanie swojej pracy z różnymi materiałami w portfolio, aby pokazać swój wszechstronny rozwój i zdolność do pracy w różnych kierunkach artystycznych. Nie zaszkodzi łączyć pracę z różnymi materiałami w grupy, tak aby portfolio wyraźnie odzwierciedlało Twoje różnorodne umiejętności i możliwości zastosowania różnych materiałów w pracy. Na przykład możesz połączyć pastele w jedną grupę, następnie utworzyć grupę rysunków za pomocą prostych ołówków i węgla, a następnie połączyć swoją pracę z farbami.
   • Grupa pracuje według tematu. Innym sposobem grupowania jest grupowanie według tematu, które prawdopodobnie obejmuje pracę wykonaną przy użyciu różnych materiałów, ale odzwierciedla Twoją zdolność do dokładnego przedstawiania zupełnie różnych rzeczy. Na przykład możesz grupować prace według obrazów ludzi, pejzaży, obrazów abstrakcyjnych i tak dalej.
   • Pogrupuj prace według techniki wykonania. To grupowanie jest podobne do grupowania według użytych materiałów, ale skupia się na umiejętności pracy nie tylko z papierem, ale także z mediami cyfrowymi, fotografią, projektowaniem stron internetowych, animacją i tak dalej.
   • Użyj albumu lub segregatora do scrapbookingu (znajdującego się w sklepie z rękodziełem), aby zszywać i prezentować swoją pracę.
4. 4 Nie komplikuj. Jako artysta możesz chcieć być kreatywnym i sprawić, by Twoje portfolio było bardzo ekstrawaganckie. Chociaż takie podejście jest dobre dla samej pracy, portfolio, w którym jest zawarte, powinno wyglądać profesjonalnie, uporządkowane i proste.
   • Wynika to z tego, że nie trzeba przeciążać portfolio designem i odwracać uwagi widza od wykonanej pracy. Musisz upewnić się, że skupisz się na swojej sztuce, ponieważ to właśnie starasz się pokazać.
   • Przyjmij wyważone podejście do budowania swojego portfolio. Nie umieszczaj zbyt wielu prac na jednej stronie i nie przesadzaj z ilością informacji opisowych.
5. 5 Staraj się wyróżniać, ale bez dodatków. W wysoce konkurencyjnej dziedzinie sztuk wizualnych bardzo ważne jest, aby Twoja praca się wyróżniała.Nie powinieneś być po prostu zaliczany do setek innych osób, które wniosły swoje portfolio, więc spróbuj stworzyć portfolio, które umiejętnie i twórczo podkreśli Twoją pracę, abyś nie mógł jej przegapić.
   • Uważaj jednak, aby nie przesadzić. Jeśli twoje próby wyróżnienia się na tle innych prowadzą do stworzenia czegoś bez smaku lub wyglądają jak nieudana próba uzyskania humorystycznego efektu, możesz pozostać niezauważony lub zauważony, ale w negatywny sposób.
   • Zaletą portfolio jest to, że jest czymś więcej niż tylko kartką papieru jak życiorys. Twoja praca naprawdę mówi o tym, kim jesteś i pozwala pracodawcy lepiej zrozumieć Twoją kreatywność niż suchy, pisemny opis umiejętności.
   • Nie zastanawiaj się zbyt długo nad swoim portfolio. Kiedy skończysz, poproś swojego mentora o opinię. Przejrzyj portfolio samodzielnie kilka razy, aby upewnić się, że jest dobrze zorganizowane i pozbyć się potencjalnych błędów, a następnie zostaw je w spokoju. Ciągłe próby naprawienia czegoś, aby portfolio było „pamiętne”, może prowadzić do zmniejszenia jego zewnętrznego profesjonalizmu.
6. 6 Stwórz wirtualne portfolio. Chociaż wygodnie jest mieć pod ręką portfolio z rzeczywistą pracą, posiadanie wirtualnej kopii portfolio będzie przydatne do wysyłania portfolio online do zainteresowanych stron, co jest wymagane w większości przypadków.
   • Uchwyć lub zeskanuj swoją pracę. Po wybraniu grafiki do portfolio użyj dobrego aparatu do sfotografowania grafiki lub poproś o to profesjonalistę. Upewnij się, że Twoje zdjęcia są wyraźne i wysokiej jakości, dzięki czemu możesz oglądać swoje prace w dobrej rozdzielczości. Do fotografowania wykorzystaj pomieszczenie z idealnym oświetleniem bez zbędnego olśnienia i nigdy nie używaj lampy błyskowej. Kiedy skanowanie działa, upewnij się, że papier nie marszczy się i leży płasko w skanerze - pozwoli to uzyskać dokładne cyfrowe kopie twoich rysunków.
   • Prześlij te obrazy do programu Indesign lub innego programu, który ułatwia tworzenie i edycję portfolio.
   • Wirtualne portfolio nie tylko stanie się cyfrową kopią Twojej pracy do przesłania przez sieć, ale również posłuży jako kopia zapasowa na wypadek utraty lub zniszczenia rzeczywistej pracy.

Część 3 z 3: Przygotowanie do zaprezentowania swojego portfolio

1. 1 Przećwicz prezentację swojego portfolio. Jeśli masz okazję osobiście zaprezentować swoje portfolio, ważne jest, aby przećwiczyć jego prezentację. W ten sposób będziesz dokładnie wiedział, co powiedzieć o każdej przesłanej pracy i jak skutecznie wytłumaczyć, czym wyróżnia się Twoja praca i jaka jest jej wartość.
   • Po kilku próbach prezentacji porozmawiaj ze znajomym lub mentorem, który może ocenić prezentację i podejście do opisu pracy.
   • Twoja praca powinna mówić sama za siebie. Podczas prezentacji portfolio nie musisz wchodzić we wszystkie szczegóły, wyjaśniając każdy szczegół – w większości przypadków wszystko powinno być jasne bez zbędnych ceregieli. Możesz jednak natknąć się na takie prace, do których zainspirowało Cię jakieś ważne wydarzenie lub coś dla Ciebie wartościowego. Jeśli tak, skorzystaj z okazji, aby pokazać kreatywność i pasję stojącą za taką pracą.
2. 2 Po skompletowaniu portfolio uzyskaj informacje zwrotne na jego temat. Poproś mentora lub przyjaciela, aby przejrzał gotowe portfolio, robiąc notatki z komentarzami na temat organizacji pracy, tematu, formatu i prezentowanej pracy końcowej.
   • Możesz również zasięgnąć porady na temat portfolio od nauczycieli instytucji edukacyjnej, do której zamierzasz się zapisać. Znajdź nauczyciela, który doradzi Ci i poproś o rekomendacje, jak możesz ulepszyć swoje portfolio.Wykorzystaj to spotkanie jako przykładową prezentację swojego portfolio przed formalnym przeglądem.
   • Drobne szczegóły też mają znaczenie. Jeśli Twoje portfolio zawiera tekst, sprawdź je pod kątem błędów ortograficznych, interpunkcyjnych i gramatycznych. Łatwo jest skoncentrować całą swoją uwagę bezpośrednio na grafice i zapomnieć o tekście. Jednak biuro rekrutacyjne lub pracodawcy chcą zobaczyć, że przejrzałeś całą swoją pracę i poważnie podchodzisz do swoich przygotowań. Nierozsądnie jest spędzać cały czas na budowaniu fantastycznego portfolio, które komisja lub pracodawca naprawdę pokocha, a potem tracić szansę na sukces z powodu niepiśmiennej kopii.
3. 3 Dodawaj regularnie do swojego portfolio. Nawet jeśli przesłałeś już swoje portfolio do kilku organizacji, zawsze bądź gotowy do uzupełnienia i aktualizacji o nowe, lepszej jakości prace. Oszczędzaj swój czas, robiąc to, gdy tylko pojawi się taka praca, tak abyś w pewnym momencie nie musiał ponownie przerabiać swojego portfolio, gdy będziesz musiał zaprezentować je w innym miejscu.
   • Pozwoli to dopasować Twoje portfolio do Twoich aktualnych umiejętności i zawierać informacje o Twoich nagrodach.
   • Stale zadawaj sobie pytanie: „Czy to naprawdę wszystko moje?” Twoja praca powinna odzwierciedlać Ciebie, Twoje pasje, więc aktualizując i rewidując swoje portfolio, upewnij się, że opowiada historię, którą chcesz przekazać.

Porady

• W sztukach wizualnych panuje duża konkurencja, więc aby zdobyć uznanie i wybić się na pozycję lidera, będziesz musiał przejść przez znaczną liczbę wystaw ze swoimi pracami. Nigdy się nie zniechęcaj!
• Nie ograniczaj się do rysowania wyłącznie w klasie. Rysuj ołówkiem, maluj i twórz w codziennym życiu! Są to rodzaje prac, które naprawdę interesują osoby oceniające twoje portfolio, ponieważ odzwierciedlają twoje prawdziwe zainteresowania, pasje i kreatywność, które wykraczają poza wymagania nauczycieli i ustawienia w klasie.
• Porównując swoją pracę z cudzą, pamiętaj, że Twoim celem nie jest nadanie pracy dokładnie tego samego wyglądu, ale ciągłe doskonalenie swojego talentu i rozwijanie umiejętności artystycznych.
• Nie zadowalaj się darmowym malowaniem tylko dla samego wystawiania. Zrób to z miłości do sztuki.
• Spróbuj uzupełnić swoje portfolio o nowe prace. To zademonstruje zgromadzone doświadczenie i doskonalenie umiejętności.