Jak zostać producentem muzyki hip-hopowej

Autor: Marcus Baldwin
Data Utworzenia: 17 Czerwiec 2021
Data Aktualizacji: 1 Lipiec 2024
Anonim
ile czasu trzeba poświęcić aby zostać PRODUCENTEM MUZYCZNYM + jak ważny jest SPRZĘT
Wideo: ile czasu trzeba poświęcić aby zostać PRODUCENTEM MUZYCZNYM + jak ważny jest SPRZĘT

Zawartość

Rap to bardzo dochodowy biznes, ale producenci hip-hopowi pracują za kulisami, tworząc utwory instrumentalne dla wytwórni płytowej lub po prostu dla zabawy. Istnieje wiele rodzajów producentów, ale wszyscy postępują według tych samych podstawowych kroków.

Kroki

  1. 1 Uwielbiam hip hop i ogólnie muzykę. Branża jest twarda i bezwzględna, a bez głębokiej miłości do gry nigdy nie będziesz dobry ani sławny. Musicie też kochać wszystkie rodzaje muzyki, ponieważ inspiruje i inspiruje.
  2. 2 Nauka muzyki. To niekończący się proces, więc nawet nie myśl, że wiesz wszystko w jakiejś sprawie. Poznaj wszystkie różne style muzyczne, nie tylko współczesny hip-hop. Poznaj korzenie, teorię i wspaniałych muzyków z różnych gatunków. Nie należy lekceważyć ani jednego stylu, ani jednego kraju.
  3. 3 Określ, jakiego rodzaju sprzętu potrzebujesz. Jest to bardzo trudny krok, ponieważ zawiera nieskończone kombinacje sprzętu i oprogramowania. Polecam demo FL Studio w produkcji oprogramowania, jeśli chcesz wypróbować produkty za trochę pieniędzy. Jeśli tworzysz sample, pamiętaj, aby pomyśleć o tym, w jaki sposób będziesz mieć dostęp do swoich próbek (np. gramofon, komputer itp.). Jeśli bardziej interesuje Cię komponowanie z użyciem syntezatorów i instrumentów wirtualnych, klawiatura midi jest dla Ciebie świetną inwestycją.
  4. 4 Eksperyment. Otwórz lekki utwór typu kick-highhat-snare-highhat i lekko przetasuj grane nuty bitów. Powinien to być okres intymności z Twoim sprzętem, który potrwa co najmniej miesiąc, zanim opanujesz prawdziwą umiejętność pracy z Twoim sprzętem.
  5. 5 Zacznij udoskonalać swoje bity. Przeczytaj przewodnik i zacznij często korzystać z wyszukiwarki Google. Dowiedz się o korektorze, efektach, kwantyzacji i zacznij z nich korzystać.
  6. 6 Kiedy wokół ciebie są inne osoby, które kiwają głowami w obronie twojej muzyki, zacznij się promować. Korzystaj z witryn takich jak rocbattle.com, soundclick.com, givemebeats.net i cdbaby.com na swoją korzyść. Spójrz na raperów, lokalnych lub po prostu online, i zobacz, czy możesz stworzyć mixtape.

Porady

  • Studiuj odnoszących sukcesy producentów. Brzmi to banalnie, ale usiądź przy 25 lub 50 najlepszych utworach instrumentalnych i zanotuj, dlaczego są tak atrakcyjne.
  • Zalecane oprogramowanie: FL Studio, Cool Edit Pro, Logic, Reason, Ableton Live, Audacity.
  • Współdziałaj z innymi producentami, aby rozwijać nowe pomysły.
  • Upewnij się, że prawidłowo wyregulowałeś głośność każdego instrumentu. Głośniej niekoniecznie znaczy lepiej.
  • Spróbuj wszystkiego. Wszystko w porządku. Jeśli ludziom się to podoba, a nawet jeśli tylko ty to lubisz, to „w porządku”.
  • Jeśli lubisz oldschoolowy hip-hop, zrób werbel o kilka nut niżej lub użyj starych dźwięków, takich jak 808 wielorybów.
  • Zalecany sprzęt: systemy MPC, syntezatory Korg, klawiatury MIDI, gramofony, profesjonalne słuchawki i monitory studyjne.
  • Oglądaj filmy instruktażowe na YouTube.
  • Nauka beatboxu pomoże Ci komponować beaty w dowolnym miejscu.
  • Korektor zbuduje lub zmieni tylko żądany utwór.
  • Uzyskaj mocne opinie od dzieci i nastolatków.
  • Nie ograniczaj się: poznaj cztery elementy hip-hopu. Breakdance, rap, graffiti i gramofony.
  • Nie bądź hejterem. Jako producent niezadowolenie nie zdobędzie żadnego szacunku.
  • Miksowanie i mastering utworu to dwie odrębne umiejętności, których połączenie jest niezbędne w pracy. Dlatego osiągnij biegłość w obu - i możesz nadać swoim utworom profesjonalny połysk.

Ostrzeżenia

  • Nie zniechęcaj się krytyką.
  • Nie pytaj, jak coś zrobić bez uprzedniego przeczytania instrukcji lub wyszukania informacji w Internecie. Producenci Hip Hopu będą bardzo pomocni, jeśli zastosujesz się do tej prostej zasady.
  • Nie oczekuj, że będziesz w stanie zarabiać na życie, jeśli nie chcesz pracować ciężej, niż kiedykolwiek pracowałeś w swoim życiu. Na ten rynek nie jest łatwo wejść, tylko jeśli nie jesteś zbyt zdecydowany i nie poddajesz się łatwo. Pamiętaj, możesz po prostu to zrobić – ten rynek też jest ogromny.
  • I trzymaj się tego. Jeśli masz pewność, że jest to pasja, którą chcesz rozwijać, znajdź sposób na włączenie jej do swojego życia, dopóki nie będzie wystarczająco dojrzała, aby być tam, gdzie chcesz.
  • Nie rozwijaj ego, na dłuższą metę zrani cię to.
  • Oprogramowanie FL Studio waży (około) 200 MB i dobrze pasuje do ceny. Znakomity program, szczególnie dla kreatywnych użytkowników. Możesz rozwijać swoje umiejętności, aby zdobyć dla siebie potężne narzędzie.

Czego potrzebujesz

  • Dowolne oprogramowanie muzyczne (FL Studio, Reason, Ableton, Logic, Cubase) lub sprzęt (klawiatura MIDI, Akai MPC, interfejs audio)
  • Instrukcje dla każdego urządzenia, które musisz przeczytać co najmniej dwa razy.
  • Muzyka. Dużo muzyki. Które znasz na pamięć.
  • Kurs tworzenia muzyki hip-hopowej: [1]
  • Wymagane są monitory studyjne i słuchawki. Ponieważ pozwalają usłyszeć dźwięk lub instrument takim, jakim jest naprawdę. Inni mówcy mogą podawać ci zniekształconą wersję.
  • Chociaż niektóre samouczki mogą być pomocne, nie są one wymagane. Możesz się wiele nauczyć z eksperymentów i bezpłatnych filmów w Internecie. Najpierw ćwicz, dzięki temu wszystko jest idealne.