Autor:
Roger Morrison
Data Utworzenia:
5 Wrzesień 2021
Data Aktualizacji:
1 Lipiec 2024
Zawartość
- Do kroku
- Część 1 z 5: Podstawowe techniki beatboxowe
- Część 2 z 5: Średnie techniki beatboxowe
- Część 3 z 5: Zaawansowane techniki beatboxowe
- Część 4 z 5: Śpiew i beatbox
- Część 5 z 5: Wzory
- Niestandardowy stół perkusyjny
- Bęben basowy
- Werbel
- Hi-hat
- Inni
- Podstawowy rytm
- Podwójny hi-hat
- Niestandardowy podwójny hi-hat
- Zaawansowany rytm
- Techno beat
- Podstawowy rytm perkusji i basu
- Prosty, ale fajny rytm
- Świetny beat "To dlatego jestem gorący"
- Standardowy rytm hip-hopowy
- Beat Snoop Dogga „Drop It Like It's Hot”
- Tworzenie własnych wzorów
- Porady
- Ostrzeżenia
Zrozumiałe jest, że jest sporo osób, które chcą nauczyć się beatboxu. Na pierwszy rzut oka może się to wydawać trudne, ale beatbox w rzeczywistości nie różni się zbytnio od zwykłego ludzkiego mówienia. Wystarczy mieć trochę wyczucia rytmu i nauczyć się wymawiać określone litery i samogłoski w specjalny sposób, aż stopniowo opanujesz język beatboxu. Zaczynasz od podstawowych dźwięków i rytmów, a gdy stajesz się w nich coraz lepszy, przechodzisz do bardziej wyrafinowanych rytmów i wzorów dźwiękowych.
Do kroku
Część 1 z 5: Podstawowe techniki beatboxowe
Naucz się opanować różne dźwięki. Aby rozpocząć, musisz opanować trzy podstawowe dźwięki beatboxu: bęben basowy {b}, hi-hat {t} lub {ts} oraz werbel {p} lub {pf}. Poćwicz łączenie tych dźwięków w 8-bitowy rytm, na przykład: {b t pf t / b t pf t} lub {b t pf t / b b pf t}. Zwróć uwagę na właściwy czas. Zacznij powoli i buduj szybciej później. 
Ćwicz grę na bębnie basowym {b}. Najłatwiejszym sposobem uzyskania brzmienia bębna basowego jest wypowiedzenie litery „b”. Aby dźwięk był głośniejszy i ostrzejszy, możesz wykonać tak zwaną oscylację warg. Robiąc to, pozwalasz, aby powietrze wibruje przez usta - coś w rodzaju naśladowania pierdnięcia ustami z czubkiem języka między ustami. Kiedy już to zrobisz, zrób jak najkrótszy dźwięk. - Spraw, aby b brzmiało tak, jakbyś mówił b w słowie balon.
- Teraz, złączywszy usta, pozwól, aby ciśnienie wzrosło.
- Musisz kontrolować puszczanie ust na tyle, aby przez krótką chwilę wibrowały.
Następnie spróbuj wydać dźwięk hi-hatu {t}. Wydawaj prosty dźwięk „ts”, łącząc zęby. Umieść czubek języka za przednimi zębami, aby uzyskać miękki dźwięk hi-hatu, i użyj zwykłej pozycji t, aby uzyskać cięższy dźwięk hi-hatu. - Zrób dłuższy wydech, aby uzyskać dźwięk otwartego hi-hatu.
Wypróbuj następujące po sobie lub zaawansowane dźwięki hi-hat. Na przykład, możesz wydawać kolejne dźwięki hi-hatu, wykonując „tktktk”, używając środka języka jako „k”. Możesz stworzyć otwarty dźwięk hi-hatu, wydychając dłuższy czas przy „ts”, aby bardziej przypominał „tss”. Innym sposobem na uzyskanie realistycznego dźwięku high-hat jest wykonanie „ts” z zębami ustawionymi jeden na drugim. 
Spróbuj wydać dźwięk werbla {p}. Najłatwiejszym sposobem uzyskania dźwięku werbla jest wypowiedzenie litery „p”. Ale wydawanie dźwięku „p” jest w rzeczywistości zbyt ciche. Jest kilka rzeczy, które możesz zrobić, aby było głośniej: pierwszą z nich jest użycie oscylacji warg. Przepychasz powietrze przez usta, wprawiając je w wibracje. W drugim przypadku wydychasz powietrze, jednocześnie wydając dźwięk „ph”. - Aby „p” brzmiało ciekawiej i przypominało werbla, większość beatboxerów dodaje drugi dźwięk do początkowego dźwięku „p”: pf ps psh bk.
- Wariacja {pf} jest podobna do bębna basowego, z tym wyjątkiem, że używasz przedniej części ust zamiast boku i mocniej je zaciskasz.
- Cofnij trochę usta, aby były trochę ukryte, jakbyś nie miał zębów.
- Zwiększ ciśnienie powietrza za ukrytymi ustami.
- Wysuń usta (nie dosłownie) i tuż przed powrotem do swojej normalnej pozycji (nieukryte), wypuść powietrze z dźwiękiem „p”.
- Natychmiast po wypuszczeniu powietrza i wydaniu dźwięku „p”, przyłóż dolną wargę do dolnych zębów i wydaj dźwięk „fff”.
Część 2 z 5: Średnie techniki beatboxowe
Ćwicz, aż będziesz gotowy do rozpoczęcia technik średniozaawansowanych. Po opanowaniu trzech podstawowych brzmień beatboxowych czas przejść do tych technik pośrednich. Może to być trochę trudniejsze, ale praktyka czyni mistrza. 
Rozwijaj dobre brzmienie bębna basowego. Robisz to, zaciskając usta i zwiększając nacisk językiem i szczęką, wypychając język do przodu z tyłu ust i jednocześnie zamykając otwarte szczęki. Otwórz na chwilę usta po bokach, aby powietrze mogło się wydostać i powstał dźwięk bębna basowego. Zwiększ ciśnienie w płucach, ale nie na tyle, aby potem usłyszeć lekki dźwięk. - Jeśli nie uzyskasz ładnego basu, musisz nieco bardziej rozluźnić usta. Jeśli w ogóle nie wygląda to na dźwięk bębna basowego, należy nieco zacisnąć usta lub upewnić się, że powietrze lepiej ucieka po bokach ust.
- Innym sposobem podejścia jest powiedzenie „puh”. Następnie pomijasz „uh”, aby wszystko, co usłyszysz, było pierwszym „p”, które wychodzi tak, jakbyś otwierał butelkę szampana. Postaraj się nie wydawać dźwięku „uh” i staraj się nie wydawać z nim dźwięku oddechu lub powietrza.
- Jeśli czujesz się z tym dobrze, możesz zacisnąć usta trochę bardziej i zmusić większą ilość powietrza przez usta, aby uzyskać głośniejszy dźwięk bębna basowego.
Poznaj różne sposoby tworzenia brzmienia werbla. Umieść język w tylnej części ust i zwiększ ciśnienie za pomocą języka lub płuc. Użyj języka, jeśli chcesz przyspieszyć, lub płuc, jeśli chcesz jednocześnie hałasować i wdychać. - Powiedz „pff” i zatrzymaj „ff” tak szybko, jak to możliwe po „p”. Podciągając kąciki ust i mocno zaciskając usta podczas wykonywania pierwszego „p”, brzmi to bardziej realistycznie. Za pomocą tej techniki można również zmienić wysokość dźwięku werbla.
Dodaj do miksu dźwięk werbla automatu perkusyjnego. Najpierw powiedz „ish”. Następnie spróbuj powiedzieć „ish” bez „sh” na końcu. Zrób to bardzo staccato (krótkie); usłyszysz rodzaj jęczącego dźwięku w tylnej części gardła. Trochę przesadzaj, żeby usłyszeć wyraźny, akcentowany rytm. - Kiedy to się uda, dodaj „sh” na końcu, a otrzymasz dźwięk przypominający syntezator werbla. Możesz także popracować nad przesuwaniem jęku, aby wydawało się, że wydobywa się ono z górnej części gardła, aby uzyskać wyższy dźwięk bębna, lub tak, aby wydawało się, że wydobywa się z dolnej części gardła, aby uzyskać niższy dźwięk bębna.
Dodaj werbel pluć. Werbel spit jest najczęściej używany w bitach trap, ponieważ jest to bardzo ostry i szybki dźwięk werbla. Możesz także nucić w tym samym czasie, dodając nieco więcej różnorodności tonalnej i muzykalności do swojego repertuaru. Jednak ten dźwięk jest dość trudny do opanowania, więc bądź cierpliwy i nie poddawaj się. - Istnieją trzy odmiany pułapki pluć: górna warga nad dolną wargą, obie wargi równe i dolna warga nad górną wargą. Nie różnią się zbytnio dźwiękiem i są wykonane prawie w ten sam sposób, więc po prostu zrób to, co jest dla Ciebie najlepsze.
- Napełnij policzki powietrzem i wypuść je przez usta na jeden z trzech wybranych sposobów. Powoli wypchnij powietrze. Gdy już to zrobisz, szybko wypchnij powietrze i masz pułapkę pluć.
Nie zapomnij o talerzach. To jeden z łatwiejszych do wykonania dźwięków. Szeptaj (nie na głos) „chish”. Następnie zrób to jeszcze raz, ale tym razem zaciskasz zęby i wyjmujesz samogłoskę, przechodzisz od „ch” prosto do „sh” z niewielkim lub żadnym przejściem i masz dźwięk miednicy. 
Naucz się dźwięku szczypanego talerza. Umieść czubek języka w miejscu, w którym spotykają się górne zęby i podniebienie. Trzymaj usta w odległości około pół cala od siebie i głęboko oddychaj przez usta. Zwróć uwagę, jak powietrze przelatuje przez zęby i język, wydając cichy, pospieszny dźwięk. Następnie weź kolejny mocny oddech, ale nagle zamknij usta; powinieneś mieć wrażenie, że się zamykają, bez klaskania. 
Nie zapomnij oddychać! Będziesz zaskoczony, ilu ludzkich beatboxerów zemdleje, bo zapomnieli, że ich płuca potrzebują tlenu. Może możesz zacząć nagrywać swój oddech w rytm. W końcu podczas ćwiczeń zauważysz wzrost pojemności płuc. - Technika pośrednia polega na wdechu podczas dźwięku werbla, ponieważ wymaga najmniejszej pojemności płuc. Dobry beatboxer często ćwiczy pozwalanie na kontynuowanie oddechu podczas beatboxowania każdego pojedynczego dźwięku (patrz poprzedni krok), oddzielając oddech od rytmu. Dzięki temu różne rodzaje dźwięków basowych, werbla, a nawet niektórych dźwięków hi-hatu, mogą być kontynuowane bez przerwy.
- Alternatywą dla ćwiczeń oddechowych jest wiele dźwięków, które możesz wydobyć podczas wdechu, na przykład wariacje na werblu i dźwięki klaskania w dłonie.
Rozwój technologii dźwięku skierowanej do wewnątrz. Coś, co często zaskakuje ludzi, to fakt, że beatboxerzy potrafią beatboxować przez długi czas bez zadyszki. Cóż, odpowiedź brzmi: wydając dźwięk, jednocześnie wdychasz! Nazywamy to dźwiękami skierowanymi do wewnątrz. Przekonasz się, że w ten sposób powstają jedne z najlepszych dźwięków. - Istnieje wiele sposobów wydawania wewnętrznych dźwięków. Prawie każdy dźwięk, który można wydobyć na zewnątrz, może być również wydobyty do wewnątrz - chociaż potrzeba pewnej praktyki, aby to zrobić dobrze.
Mocno trzymaj mikrofon. Technika mikrofonowa jest bardzo ważna dla dobrego wykonania lub jeśli chcesz po prostu wzmocnić dźwięki, które wydajesz ustami. Istnieje kilka sposobów trzymania mikrofonu. Możesz trzymać mikrofon tak samo, jak podczas śpiewania, ale niektórzy beatboxerzy uważają, że umieszczenie mikrofonu między palcami serdecznymi i środkowymi z palcami wskazującymi na górze żarówki mikrofonu i kciukiem na dole zapewni czystsze i wyraźniejsze brzmienie. dźwięk. - Staraj się nie oddychać do mikrofonu podczas beatboxu.
- Wielu beatboxerów osiąga słabe wyniki, ponieważ nieprawidłowo trzymają mikrofon i dlatego nie wykorzystują w pełni mocy i czystości wytwarzanych przez siebie dźwięków.
Część 3 z 5: Zaawansowane techniki beatboxowe
Ćwicz dalej, aż będziesz gotowy na bardziej zaawansowane techniki. Po opanowaniu podstaw czas nauczyć się zaawansowanych technik. Nie martw się, jeśli nie zadziała od razu. Przy odrobinie praktyki możesz w końcu wykonać je wszystkie. 
Rozwijanie szerokiego brzmienia bębna basowego (zwanego również oscylacją warg) (X). Możesz użyć tego zamiast zwykłego bębna basowego. Trwa około 1 / 2-1 uderzenia. Aby zrobić zamaszysty bęben basowy, zacznij tak, jakbyś miał zamiar zrobić zwykły bęben basowy. Następnie puść usta, aby wibrowały, gdy przedmuchujesz je powietrzem, i upewnij się, że wibracje koncentrują się na przedniej części ust. Następnie dotknij językiem wewnętrznej strony dolnych zębów i pchnij go do przodu. Możesz tworzyć różne dźwięki i wysokości, wydając przy wydechu dźwięk „s” lub „sh”. 
Pracuj nad techniką techno-basową (U). Odbywa się to poprzez wydawanie dźwięku „ćwiczenia”, jak uderzenie pięścią w brzuch. Trzymaj usta zamknięte. Powinieneś to poczuć w klatce piersiowej. 
Dodaj werbel techno do miksu (G). Robi się to w taki sam sposób, jak w przypadku basu techno, ale wkładasz usta tak, jakbyś miał wydać dźwięk „shh”. Nadal możesz jednocześnie wydobywać basy. 
Nie zapomnij o drapaniu. Odbywa się to poprzez odwrócenie przepływu powietrza w jednej z poprzednich technik. Drapanie jest często źle rozumianą techniką i obejmuje różne ruchy języka i warg w zależności od instrumentu, który próbujesz drapać. Aby lepiej to zrozumieć, nagrywasz rytm. Aby to zrobić, użyj programu muzycznego, takiego jak Windows Sound Recorder, a następnie odtwórz go od tyłu. - Nauczenie się naśladowania tych odwróconych dźwięków dosłownie podwaja Twój repertuar. Spróbuj także wydobyć dźwięk, a zaraz potem odwrotnie (ponieważ: dźwięk basu, po którym następuje szybko po sobie odwrócony dźwięk, tworzy standardowy dźwięk „skreczu”).
- „Podstawka kraba”:
- Otwórz dłoń i zegnij palce pod kątem 90 stopni. Podnieś kciuk do ręki.
- Zaciśnij usta. Umieść krawędź dłoni na ustach z kciukiem skierowanym w górę obok ust. Lekko zegnij górną wargę na krawędzi dłoni.
- Teraz wciągnij powietrze. Możesz także owinąć wokół niego drugą rękę, aby uzyskać mocniejszy dźwięk.
Pracuj nad "pędzlami jazzowymi". Przedmuchaj delikatnie przez usta, używając ust w kształcie litery „f”. Dmuchając trochę mocniej na bitach 2 i 4, uzyskasz akcenty. 
Dodaj „rimshot”. Wyszeptaj słowo „żuć”, a następnie powtórz to, nie pozwalając „ouch”. Zwiększ głośność "k", a dostaniesz rimshot. 
Użyj „okonia języka”. Bas językowy jest bardzo wszechstronną, ale prostą techniką do nauczenia. Jednym ze sposobów nauczenia się tego jest mówienie „rs” z toczącym się językiem. Gdy to zadziała, zwiększ nacisk, aby wzmocnić dźwięk. - Innym sposobem nauczenia się tego jest umieszczenie języka tuż nad twardą częścią nad zębami i wydech. Istnieje wiele odmian tej techniki, na przykład „bas zębowy”, który jest rodzajem basu językowego, ale z językiem bezpośrednio na zębach.
Dodaj „kliknięcie” {kkkk}. Na początku jest to bardzo trudna technika, ale kiedy już zadziała, możesz jej użyć w dowolnym momencie. Zacznij ćwiczyć od regularnych kliknięć. Następnie zrób wydrążony kubek z języka i odciągnij go od tylnej części górnych zębów podczas wdechu. Możesz także przechylić język, robiąc to. 
Ćwicz nucenie linii bazowej, jednocześnie grając beatboxem. Ta technika jest łatwiejsza niż śpiewanie, ale może być nieco trudna, jeśli dopiero zaczynasz. Na początek musisz zdać sobie sprawę, że istnieją dwa sposoby nucenia: jeden z gardła (powiedz `` ahh ''), a drugi przez nos (`` mmmmmm ''), do którego znacznie trudniej jest się przyzwyczaić, ale daje o wiele więcej opcji. - Kluczem do nucenia i beatboxowania w tym samym czasie jest rozpoczęcie z myślą o linii bazowej lub melodii. Posłuchaj „rapowych haczyków”, niezależnie od tego, czy są nucone (na przykład posłuchaj „Flashlight” Parliament Funkadelic i poćwicz nucenie melodii, a następnie spróbuj nad nimi beatboxować; James Brown jest również świetny do melodii).
- Przeszukaj swoją kolekcję muzyczną pod kątem linii bazowych i melodii do nucenia, a następnie spróbuj nałożyć na siebie niektóre swoje lub kogoś innego beaty. Ważne jest, aby i tak nauczyć się nucić melodię lub linię podstawową, zwłaszcza jeśli planujesz nauczyć się śpiewać. To dziedzina beatboxu, która wymaga oryginalności i kreatywności!
- Jeśli próbowałeś beatboxować i nucić w tym samym czasie, prawdopodobnie zauważyłeś, że straciłeś część swoich umiejętności z niektórymi technikami beatu (bas techno i werbel techno są trudne, a kliknięcie jest prawie całkowicie nieobecne), zrobić). Nauka tego, co działa, wymaga czasu i praktyki.
- Jeśli kiedykolwiek znajdziesz się w turnieju beatboxowym, pamiętaj, że chociaż wytrzymałość i szybkość są z pewnością ważne, użycie nowych i interesujących melodii i linii bazowych zawsze przyciągnie tłumy.
Możesz także ćwiczyć nucenie do wewnątrz. To zaawansowana technika, która nie jest szeroko stosowana w świecie beatboxingu. Istnieje kilka sposobów, w jakie możesz śpiewać / nucić do wewnątrz. Jeśli naprawdę brakuje ci tchu podczas beatboxu, dobrym pomysłem może być nucenie w środku. Możesz po prostu nucić tę samą melodię, ale ton prawdopodobnie się zmieni. - Dzięki praktyce możesz do pewnego stopnia skorygować tę zmianę wysokości, ale wielu beatboxerów, którzy wykorzystują nucenie do wewnątrz, decyduje się na zmianę melodii podczas przełączania.
Dodanie dźwięków trąbki to świetny sposób na miksowanie. Szum falsetem (to wysokim głosem, jak Myszka Miki). Teraz podciągnij tył języka, aby dźwięk był cieńszy i ostrzejszy. Tuż przed każdą nutą wykonaj luźną oscylację warg (bęben basowy). Następnie zamknij oczy, pozwól sobie odejść i udawaj, że jesteś Louisem Armstrongiem! 
Ćwicz śpiew i beatbox w tym samym czasie. Rzecz w tym, aby zestroić spółgłoski z bębnem basowym, a samogłoski z werbelem. Nie próbuj dodawać hi-hatu, ponieważ nawet najlepsi beatboxerzy mają z tym problem. 
Innym zaawansowanym wariantem jest stworzenie zniekształconego przeciągnięcia dubstepu. Jest to znane jako bas gardłowy. Zacznij od udawania, że śluz wydobywa się z gardła lub warczenia jak zwierzę. Wynikowy dźwięk będzie nieco drapany, więc dostosuj tył ust, aż uzyskasz stabilny dźwięk. Po wykonaniu tej czynności zmień kształt ust, aby wydobyć dźwięki przemiatania, a to zmieni barwę przy jednoczesnym zachowaniu wysokości. - Możesz zmienić wysokość dźwięku, zmieniając wibracje w różnych obszarach gardła. Dwie odmiany tego to wokalna linia basu i wibrujący bas. Linia basu wokalu wykorzystuje jednocześnie bas gardłowy i Twój własny głos. Kiedy już znajdziesz równowagę między tymi dwoma dźwiękami, może to nadać dodatkowy wymiar śpiewowi i beatboxowi w tym samym czasie.
- Uwaga: jeśli robisz to przez dłuższy czas, możesz (chwilowo) cierpieć na gardło. Nie zapomnij pić dużo wody.
Część 4 z 5: Śpiew i beatbox
Śpiewaj i beatbox. Śpiewanie i beatboxing w tym samym czasie (zwłaszcza na początku) wydaje się niemożliwym zadaniem. Ale w rzeczywistości jest to całkiem proste. Poniżej znajduje się przykład, od którego możesz zacząć. Możesz najpierw użyć tej podstawowej techniki, a później dostosować ją do dowolnej liczby. - {b} Jeśli twoja {pff} matka {b} {b} na {b} {pff} ly wiedziała {b} wiedziała {pff} („Gdyby twoja matka tylko wiedziała” autorstwa Rahzela).
Słuchać piosenek. Posłuchaj utworu, który chcesz beatboxować kilka razy, aby dowiedzieć się, dokąd zmierza rytm. W powyższym przykładzie dudnienia są podświetlone. 
Zaśpiewaj melodię kilka razy tylko ze słowami. Pomoże ci to lepiej zapoznać się z piosenką. 
Spróbuj dopasować rytmy do tekstu. Większość piosenek ma rytm przed słowami. W tym przypadku: - „If” - Ponieważ słowo „if” w naszym przykładzie zaczyna się od samogłoski, łatwo jest dopasować bas tuż przed słowem, tak jakbyś mówił „bif”. Zauważ, że „b” musi być niskie. Kiedy zaczynasz po raz pierwszy, możesz - jeśli to konieczne - najpierw pozostawić rytmy oddzielnie od słów.
- „Matka” - słowo „matka” zaczyna się od spółgłoski. W takim przypadku można by odrzucić „m” i zamienić je na „pff”, ponieważ dźwięk szybko do niego przypomina. Możesz też sprawić, że słowo się trochę jąka, tak aby rytm był pierwszy, a potem słowo, trochę zwolnione. Jeśli wybierzesz to pierwsze, w końcu zaśpiewasz „pffother”. Zauważ, że twoje górne zęby stykają się z dolną wargą; to jest to, co tworzy dźwięk podobny do m. Jeśli możesz to zrobić, zabrzmi o wiele lepiej.
- „On” - Aby uzyskać podwójne uderzenie na „on”, możesz nucić tonację, wykonując „b-b-on”, a następnie wejść od razu z „b pff-ly know”, nucąc boisko. Przy „włączonym” możesz zauważyć, że dźwięk urywa się, gdy robisz drugie uderzenie basu. Aby to naprawić, szumiąc przez nos. Możesz to zrobić, popychając tylną część języka w górę miękkiej części podniebienia, zamykając gardło. Nucisz przez nos i nie przeszkadza temu to, co robisz z ustami.
- „Wiedział” - słowo „wiedział” odbija się echem i zanika.
Dostosuj tę umiejętność. Te kroki można dostosować do dowolnego utworu z rytmem. Ćwicz z różnymi piosenkami, aby później łatwiej improwizować.
Część 5 z 5: Wzory
Niestandardowy stół perkusyjny
Pierwsza linijka dotyczy brzmienia werbla. Może to być pułapka na język, pułapka na wargę lub inna pułapka. Poniżej znajduje się hi-hat, a trzecia linia to bas. Poniżej można dodać kolejną linię dla różnych innych dźwięków, które powinny być wymienione na dole zakładki i które dotyczą tylko tego konkretnego wzoru. Oto przykład:
S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |
H | --T- | --T- | --T- | --T- || ---- | ---- | ---- | ---- |
B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |
V | ---- | ---- | ---- | ---- || --W- | --W- | --W- | --W- | Wymawiasz W jako „co”. Dudnienia są oddzielone pojedynczymi liniami, jednostki miary podwójnymi liniami.
Oto klucz do symboli:
Bęben basowy
- JB = Bumskid bęben basowy
- B = mocny bęben basowy
- b = miękki bęben basowy
- X = zamaszysta bęben basowy
- U = bęben basowy Techno
Werbel
- K = pętla językowa (bez płuc)
- C = pętla językowa (z płucami)
- P = Pff lub werbel wargowy
- G = werbel techno
Hi-hat
- T = werbel „Ts”
- S = "Tssss" otwarty werbel
- t = przednia część kolejnych hi-hatów
- k = tylna część kolejnych hi-hatów
Inni
- Kkkk = Kliknij roll
Podstawowy rytm
To jest podstawowy rytm. Wszyscy początkujący powinni zacząć od tego i przejść dalej.
S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |
H | --T- | --T- | --T- | --T- || --T- | --T- | --T- | --T- |
B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |
Podwójny hi-hat
Ten brzmi fajnie i jest dobrą praktyką do przyspieszania hi-hatu bez używania kolejnych dźwięków hi-hatu.
S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |
H | --TT | --TT | --TT | --TT || --TT | --TT | --TT | --TT |
B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |
Niestandardowy podwójny hi-hat
Jest to bardziej zaawansowany beat, który powinieneś wypróbować tylko wtedy, gdy potrafisz perfekcyjnie wykonać wzór podwójnego hi-hatu. Zmieniasz rytm podwójnego hi-hatu z tym, aby uczynić go bardziej interesującym.
S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |
H | --TT | ---- | TT-- | --TT || --TT | ---- | TT-- | --TT |
B | B --- | --B- | --B- | ---- || B --- | --B- | --B- | -B-- |
Zaawansowany rytm
To bardzo wyrafinowany beat. Spróbuj tylko, jeśli opanowałeś powyższe schematy i kolejny hi-hat (tktktk).
S | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- |
H | -tk- | -tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkSS | --tk |
B | B - b | --- B | --B- | ---- || B - b | --- B | --B- | ---- |
Techno beat
S | ---- | G --- | ---- | G --- || ---- | G --- | ---- | G --- |
H | --tk | --tk | --tk | --tk || --tk | --tk | --tk | --tk |
B | U --- | ---- | U --- | ---- || U --- | ---- | U --- | ---- |
Podstawowy rytm perkusji i basu
S | --P- | -P-- | | S | -P - P | -P ---- P- |
H | ---- | ---- | {3x} | H | ----- | -.tk.t-t |
B | B --- | B --- | | B | B-BB- | B -. B --- |
Prosty, ale fajny rytm
Zawiera 16 uderzeń. Możesz podzielić to na 4 razy 4 uderzenia. Brzmi szczególnie fajnie, gdy go przyspieszysz.
| B t t t | K t t K | t k t B | K t t K |
1--------2--------3--------4-------
Świetny beat "To dlatego jestem gorący"
Tam, gdzie jest D, grasz uderzenie kontrabasu.
S | --K- | --K- | --K- | --K- |
H | -t-t | t - t | -t-t | t - t |
B | B --- | -D-- | B --- | -D-- |
Standardowy rytm hip-hopowy
S | ---- | K --- | ---- | K --- |
H | -tt- | -t-t | tt-t | -ttt |
B | B - B | --B- | --B- | ---- |
Beat Snoop Dogga „Drop It Like It's Hot”
W przypadku reguły t używa się kliknięcia językiem. Liczba 3 oznacza stosunkowo otwarte usta, dla wyższego otwartego dźwięku. 1 oznacza małe usta w kształcie litery „o”, oznaczające niskie kliknięcie językiem, a 2 oznacza coś pomiędzy. Rytm jest dość trudny i możesz go ćwiczyć tylko na basie i werblu, aż poczujesz się gotowy, aby dodać kliknięcia językiem. Ponadto możesz dodać wysokie „snoooop”, które nucisz w gardle. Posłuchaj piosenki, aby usłyszeć, jak ona brzmi.
v | snoooooooooooooooo
t | --3--2-- | 1--2 ---- |
S | ---- k --- | ---- k --- |
B | b - b - b- | --b ----- |
v | ooooooooooooooooooop
t | --1--2-- | 3--2 ---- |
S | ---- k --- | ---- k --- |
B | b - b - b- | --b ----- |
Tworzenie własnych wzorów
Nie bój się używać dziwnie brzmiących bitów. Baw się lokalizacją różnych dźwięków. Dopóki jesteś „na fali”, zawsze jesteś we właściwym miejscu.
Porady
- Upewnij się, że wiesz, jak beatboxować podczas wydechu, ale możesz to również robić podczas wdechu. Jest to szczególnie ważne, jeśli chcesz jednocześnie śpiewać i beatbox.
- Regularnie pij łyk wody, aby zapobiec wysychaniu ust.
- Spróbuj zakryć usta i nos, aby uzyskać głośniejszy lub bardziej akustyczny dźwięk podczas grania w beatboxing bez mikrofonu.
- Spróbuj znaleźć innych beatboxerów, z którymi możesz beatboxować. To zabawne i prawdopodobnie możesz też uczyć się od nowych przyjaciół.
- Beatboxerzy często używają niskiego dźwięku, ale nadal próbują różnych dźwięków, aby zobaczyć, które najbardziej Ci odpowiadają.
- Spójrz w lustro, aby zobaczyć, jak wygląda twoja twarz podczas beatboxu.
- Posłuchaj muzyki słynnych beatboxerów, takich jak Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, S&B, Biz Markie, Doug E. Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis (finalista `` American Idol ''), Bow-Legged Gorilla, czy nawet Bobby McFerrin (z „Don't Martw się, bądź szczęśliwy”, który stworzył całą piosenkę używając tylko własnego głosu, nagranego na różnych ścieżkach, aby stworzyć wiele różnych „instrumentów”).
- Ćwicz tam, gdzie możesz i tak często, jak to możliwe. Ponieważ nie potrzebujesz niczego poza własnym ciałem, możesz ćwiczyć w domu, w pracy, w szkole, w autobusie (jeśli się odważysz), gdzie tylko jest to możliwe. Jednym z najlepszych miejsc do ćwiczeń jest łazienka, ponieważ ma dobrą akustykę, a bity brzmią o wiele lepiej.
- Zawsze ćwicz w stałym tempie. Oznacza to, że powinieneś starać się utrzymać tę samą prędkość w szyku.
- Niektóre rodzaje błyszczyków mogą naprawdę pomóc beatboxowi przez dłuższy czas bez wysuszania ust. Jest również zdrowy dla twoich ust.
- Beatboxing jest inny dla każdego. Jeśli twój dźwięk nie brzmi dokładnie tak, jak ktoś inny, próbuj dalej, ale może po prostu brzmieć trochę inaczej. Nie ważne.
- Rozpoczynając beatbox lub próbując wykonać trudny beat, zawsze zaczynaj ćwiczenie z niewielkim dźwiękiem. W ten sposób rytm jest łatwiejszy i płynniejszy. Po chwili uzyskasz odpowiednie wyczucie czasu, a następnie możesz skupić się na głośności i wyrazistości. Jest to również łatwiejsze pod względem zapamiętywania, ponieważ najpierw delikatnie je przećwiczyłeś.
Ostrzeżenia
- Od czasu do czasu zabraknie Ci tchu, więc upewnij się, że wiesz, jak prawidłowo oddychać.
- Najpierw spróbuj się ograniczyć, aby mięśnie twarzy przyzwyczaiły się do tego typu ćwiczeń. Jeśli boli cię twarz, zatrzymaj się na chwilę.
- Jeśli zaczynasz i nic nie wychodzi od razu, nie poddawaj się. Jeśli będziesz upierać się, przekonasz się, że daje to dużo radości i że możesz także tworzyć świetną muzykę.
- Twoje usta prawdopodobnie nie przyzwyczają się do nagłego, nowego nacisku, jaki na nie wywierasz. Na początku szczęki i / lub usta mogą być bolesne. Upewnij się, że na początku nie biegasz zbyt szybko i powoli rozbudowujesz beatbox, wtedy nie będzie ci to zbytnio przeszkadzać.
- Nie pij kawy podczas beatboxu, ponieważ kawa wysusza gardło i usta. To samo dotyczy herbaty. Po prostu pij wodę.
- Upewnij się, że jesteś dobrze nawodniony, zanim zaczniesz, ponieważ suchość w gardle i ustach jest słyszalna. Od czasu do czasu wypij też łyk wody. Dużo zabawy z beatboxem!
